Знаковые балеты в театрах Петер­бурга, которые стоит увидеть

Санкт-Петербург — колыбель российской хореографии.

С тех пор как Петр Первый повелел местной аристократии осваивать европейские танцы, город сложно представить без балета на исторической сцене Мариинки, в Михайловском и других театрах.

Я пишу для театральных журналов и продюсирую балетные фестивали в Петербурге, так что о местной хореографии знаю не понаслышке. Составил список знаковых балетов, с которых стоит начать знакомство с этим видом искусства.

Коротко: первый и главный балет Чайковского
Композитор: Петр Чайковский
Где идет: Историческая и Новая сцены Мариинского театра
Адрес: Театральная площадь, 1 или Декабристов, 34
Билеты: 1500—20 000 ₽

«Лебединое озеро» идет в Мариинке с 1895 года. Это оригинальная версия, которую поставили в память о Чайковском спустя два года после смерти. На сцене задействовано более ста артистов — такой размах мог позволить себе только Императорский театр. В конце 19 века звездной итальянской балерине Пьерине Леньяни в этом балете пришлось выполнить сложную серию из 32 фуэте  — впервые в истории.

«Белый акт», где главный герой впервые встречается с заколдованной принцессой Одеттой, — один из самых красивых моментов в истории балета. Именно здесь исполняется «Танец маленьких лебедей».

Совет. Чтобы понять, о чем говорят персонажи своими движениями, посмотрите видео Мариинского театра из серии «Язык пантомимы» на их ютуб-канале. Самого «Лебединого» в видео нет, но есть другие балеты со схожим пластическим языком.

Коротко: главные художественные события начала 20 века в России и за рубежом
Композиторы: Николай Римский-Корсаков, Игорь Стравинский, Камиль Сен-Санс и другие
Где идет: Историческая и Новая сцены Мариинского театра
Адрес: Театральная площадь, 1 или Декабристов, 34
Билеты: 2500—15 000 ₽

Дягилевские балеты начала 20 века изменили хореографию и открыли миру русских композиторов, художников и исполнителей, например Анну Павлову, Игоря Стравинского и Николая Рериха. Мариинский театр владеет крупнейшей коллекцией балетов Дягилева в мире — 10 постановок, каждая яркий пример русского модернизма и авангарда. За вечер показывают 2—4 балета — все как у Дягилева. Посмотреть их можно по одному билету — постановки короткие, идут подряд с перерывами на антракты.

«Шехерезада», «Петрушка» и «Жар-Птица» — самые красочные балеты из цикла. «Шопениана», «Видение розы» и «Лебедь» — самые лиричные. Вместе они идут всего около часа, но оставляют сильное впечатление. «Весна священная» и «Свадебка» — самые авангардные. Их премьера в 1913 году в Париже вызвала скандал, а дерзость художественного языка сделала эти постановки культовыми.

Совет. Для более глубокого погружения в творчество Дягилева и русских сезонов рекомендую посетить фестиваль «Дягилев P.S.» в Санкт-Петербурге. Прочитать о дягилевских спектаклях можно в книгах Шенг Схейен «Русские сезоны навсегда» и Линн Гарафола «Русский балет Дягилева».

Коротко: самая известная история любви на балетной сцене
Композитор: Сергей Прокофьев
Где идет: Историческая и Новая сцены Мариинского театра
Адрес: Театральная площадь, 1 или Декабристов, 34
Билеты: 2500—15 000 ₽

Созданный в 1940 году балет на музыку Сергея Прокофьева стал эталоном и значительно повлиял на хореографов 20 и 21 веков. Сегодня музыку к «Танцу рыцарей» можно услышать даже в рекламе. Первые исполнители главных ролей Галина Уланова и Константин Сергеев задали стандарт для следующих поколений. В 21 веке лучшей Джульеттой признают Диану Вишневу, лучшим Ромео — Владимира Шклярова, оба танцевали в Мариинке.

Этот балет любят даже дети, несмотря на хронометраж в 3 часа 20 минут. Девочкам нравятся моменты с Джульеттой и ее подругами, мальчикам — шалости проказника Меркуцио и поединки между Монтекки и Капулетти. Романтические дуэты Ромео и Джульетты сменяются напряженными дуэлями на шпагах и народными танцами Вероны.

Совет. Перед походом в театр рекомендую посмотреть видео с комментариями Владимира Шклярова. Это поможет увидеть спектакль глазами исполнителя и обратить внимание на ключевые хореографические моменты, которые могут остаться незамеченными без пояснений.

Коротко: возможность увидеть Николая Цискаридзе на сцене
Композитор: Луи Жозеф Фердинанд Герольд
Где идет: Михайловский театр
Адрес: площадь Искусств, 1
Билеты: 2500—50 000 ₽

Это старейший балет в мире, премьера которого прошла в Бордо в 1789 году, в год начала Великой французской революции. В Михайловском спектакль идет в редакции Фредерика Аштона — большого английского хореографа 20 века.

У балета несложный сюжет: деревенская девушка Лиза влюблена в Колена, но ее пожилая тетя Симона хочет выдать племянницу замуж за богатого и нелепого Алана. Это почти ситком, который подходит для семейного похода в театр. Детям понравятся комические сценки: например, в балете танцуют петух и курицы, а в одной из сцен героя сдувает ветер и он взлетает.

Совет. Если вы хотите получить максимум от визита — выбирайте дни, когда роль Симоны исполняет Николай Цискаридзе. Правда, цена билетов на спектакли с его участием может доходить до 50 000 ₽.

Кратко: шедевр для тех, кто боится заскучать на балете
Композиторы: Вольфганг Моцарт, Сергей Прокофьев, Камиль Сен-Санс, Джоаккино Россини и другие
Где идет: Театр балета имени Леонида Якобсона
Адрес: постоянного адреса нет, часто — Александринский театр или Мариинский театр.
Билеты: 500—5000 ₽

Балетный вечер из восьми коротких номеров создал Леонид Якобсон — советский хореограф-новатор. Его лаконичные постановки насыщены виртуозными движениями и сценическими эффектами.

«Блестящий дивертисмент» состоит из нескольких миниатюр: в «Полете Тальони» вам покажется, что балерина по-настоящему парит над сценой, а в «Родене» танцовщики превращаются в ожившие мраморные фигуры.

Миниатюра «Вестрис» из этого цикла когда-то стала отправной точкой карьеры Михаила Барышникова. Танцор высоко ценил хореографический язык Якобсона и исполнял миниатюру и после отъезда из СССР.

Совет. Сходите на спектакль в Эрмитажный театр, чтобы увидеть легендарный зал Зимнего дворца. Для тех, кто хочет лучше понять работы Якобсона, рекомендую послушать во «Вконтакте» лекцию Ольги Розановой, одного из ведущих балетоведов Санкт-Петербурга.

Коротко: нестандартная классика в фантасмагорических декорациях
Композитор: Петр Чайковский
Где идет: Новая сцена Мариинского театра
Адрес: Декабристов, 34
Билеты: 2500—15 000 ₽

Сказка для взрослых, оформленная известным художником Михаилом Шемякиным. В этой версии «Щелкунчика» есть юмор, свобода и дерзость — качества, редко встречающиеся в классических постановках.

В роли злодея выступает кардинал Крысылье в католическом облачении, а на вальс снежинок выходят дети в костюмах мертвецов. Дети тоже любят эту мрачноватую постановку — волшебные костюмы, игра света и звука создают ощущение сказки.

Совет. Если вам ближе классическая версия «Щелкунчика», рекомендую постановку Василия Вайнонена на Исторической сцене Мариинского театра.

Коротко: один из самых стильных спектаклей современного балета
Композитор: Родион Щедрин
Где идет: Новая сцена Мариинского театра
Адрес: Декабристов, 34
Билеты: 1500—20 000 ₽

Веселый современный балет, который понравится даже тем, кто считает, что балет — это скучно. Спектакль длится всего 2 часа 15 минут с антрактом, так что подойдет для похода в театр всей семьей. Дети оценят ярких героев и музыку, а взрослые иронию, каламбуры и аллюзии на современность.

Если вы только начинаете знакомство с современным балетом — сходите на эту постановку. Если понравится, переходите к шемякинскому «Щелкунчику» или «Золушке» в Мариинском.

Совет. В Михайловском театре идет более традиционная версия «Конька-Горбунка», выполненная в русско-народном духе. Детям этот спектакль точно понравится, родителям — возможно, не очень: постановка довольно наивная.

Кратко: демонстрация возможностей человеческого тела
Композиторы: Модест Мусоргский, Рихард Вагнер, Сергей Рахманинов
Где идет: Театр танца Бориса Эйфмана
Адрес: постоянного адреса нет, часто — Александринский театр
Билеты: 1000—15 000 ₽

Борис Эйфман — одна из главных фигур современного российского балета. Он ставит философские спектакли на основе русской литературы. «По ту сторону греха» основан на романе Федора Достоевского «Братья Карамазовы» и хорошо демонстрирует авторский подход Эйфмана.

В балете танцовщики соединяются в пирамиды, выполняют сложные танцевальные движения и акробатические трюки. Декорации подчеркивают мрачную атмосферу романа, на сцене доминирует христианский крест — символ искупления и греха, а композиции Модеста Мусоргского и Рихарда Вагнера усиливают драматический эффект.

Совет. Балеты Эйфмана подходят для зрителей, готовых к вдумчивому восприятию. В отличие от классического балета с легкими сказочными сюжетами, здесь приходится вникать в символику танца, что делает просмотр эмоционально насыщенным опытом. Для понимания творчества Эйфмана стоит прочитать статью балетоведа Ольги Розановой.

Коротко: один из лучших детских балетов
Композитор: Клод Дебюсси
Где идет: арт-центр «Сен-Мишель»
Адрес: постоянного адреса нет, часто — Эрмитажный театр
Билеты: 500—2000 ₽

Арт-центр «Сен-Мишель» — частная балетная компания в Санкт-Петербурге, которая делает представления на уникальных площадках: в особняке Мясникова, дворце Белосельских-Белозерских или Эрмитажном театре. Это возможность увидеть не только балет, но и знаменитые дворцы города.

Одна из лучших ее постановок — «Маленький принц» по мотивам сказки Антуана де Сент-Экзюпери. Спектакль ориентирован на детей, но понравится и взрослым. Особенность постановки — живое исполнение музыки Клода Дебюсси, композитора-импрессиониста и современника Экзюпери.

Перед началом спектакля основатель труппы и хореограф Михаил Венщиков выходит к зрителям и рассказывает о постановке. Это редкость: зрители могут узнать мысли автора и лучше понять замысел балета.

Совет. Сходите в «Сен-Мишель», если хотите приобщить детей к балетному искусству и не разориться. Цены на детские спектакли арт-центра заметно ниже, чем в академических театрах. Билеты для семьи из трех человек обойдутся в 1500—6000 ₽.

Кратко: балет для отдыха с танцами из «Тиктока»
Композитор: Лео Делиб
Где идет: Новая сцена Мариинского театра
Адрес: Декабристов, 34
Билеты: 2500—15 000 ₽

«Коппелия» — комический балет, который впервые поставили в Париже в 1870 году. Его современная версия появилась в Петербурге в 2024 году и сразу стала хитом благодаря оригинальной интерпретации: главный герой Франц, надев розовые VR-очки, принимает куклу Коппелию за живую девушку и влюбляется в нее.

Декорации в духе фильмов Уэса Андерсона и танцы в стиле «Тиктока» — особенность новой «Коппелии». Тут есть даже намек на танец с шестом, вызывающий смешанные отзывы зрителей. В последнем акте на сцену выходят маскулинные пожарные, огромный плюшевый медведь и аниме-котики.

Совет. Не переживайте, что между танцевальными номерами практически нет пауз Действие длится всего около двух часов — подойдет для тех, кто хочет окунуться в мир балета, не утомляя себя.