9 выставок осени в Москве: плакаты Маяковского, передвижники и фламандцы «Эрмитажа»

В октябре 2024 стартует не только новый театральный сезон, но и выставочный.

Не все галереи успели анонсировать свои планы на ближайшие месяцы, но и того, что есть, хватит, чтобы составить музейное расписание.

Делюсь собственным списком событий, которые стоит посетить, — будут мемы от Маяковского, ковры с физкультурниками, голландские натюрморты и даже выставка, где можно покопаться в песочнице.

Коротко: телепорт в детство
Когда: до 13 октября
Где: ММОМА, Гоголевский бульвар, 10/1
Стоимость: бесплатно
Подробнее: на сайте

Совместный проект студентов «Свободных мастерских» Александра Соколова и Кати Юшкевич о детстве, свободе и разбитых коленках. В рамках выставки художники создали обстановку, где можно взаимодействовать с объектами и погружаться в воспоминания. Вместо выставочных залов — игровая площадка с песочницей для открытий, самовыражения и общения.

Всего в экспозиции 14 объектов, напоминающих детские рисунки и тканевые аппликации. Образы в работах выглядят так, будто не до конца проявились в реальности. Такой прием усиливает ощущение полузабытых воспоминаний, которые исчезают по мере взросления.

Коротко: колхозники встречают полярников на советском ковре
Когда: до 13 октября
Где: Всероссийский музей декоративного искусства, Делегатская, 3
Стоимость: от 400 ₽
Подробнее: на сайте

Ковров советской эпохи хватило, чтобы занять целых семь залов музея. В качестве сюжетов — сельское хозяйство, промышленность, новый быт, освоение космоса и Крайнего Севера.

Вы погрузитесь в процесс создания ковров на разных стадиях, прочитаете по орнаментам историю Москвы и увидите настоящие легенды советского ковроткачества — например, столетний ковер на тему освоения Сибири в виде карты реки Иртыш. Экспозиция расскажет, как советский ковер стал дизайн-кодом для нескольких поколений и оказался не только на полу, но и на стене.

Коротко: сатирические плакаты и мемы эпохи индустриализации
Когда: до 20 октября
Где: центр «Зотов», Ходынская, 2, стр. 1
Стоимость: от 150 ₽
Подробнее: на сайте

«Окна РОСТА» — это серия плакатов на злободневные темы. В 1919—1921 годах они создавались художниками и поэтами в качестве простого и понятного формата коммуникации и социальной рекламы. Выставка к 105-летию «Окон РОСТА» в центре «Зотов» пробует найти общее между сатирическим проектом Владимира Маяковского и современными массмедиа.

На выставку стоит идти ради сотни подлинных плакатов, а также редких архивных аудио- и видеозаписей Маяковского. В качестве интерактива предлагают заняться созданием собственных плакатов в «Мем-лаборатории», используя методы эпохи авангарда.

Коротко: андеграунд, мистика и шутовство
Когда: до 10 ноября
Где: ГУМ-Red-line, Красная площадь, 3
Стоимость: бесплатно
Подробнее: на сайте

Сергей Шутов — один из главных культурных героев перестройки, участник концертов «Поп-механики», художник фильма «Асса» и первый российский виджей, начинавший в клубе «Птюч».

Экспозиция переносит посетителей в конец 1980-х, когда московский андеграунд выбрался из подполья и стал мейнстримом. В дизайне одного из залов выставки, полностью покрытого серебристым поливинилхлоридом, можно увидеть отсылку к оформлению знаменитого сквота художника в Фурманном переулке — мастерская Сергея Шутова была оклеена зеркальной пленкой.

Коротко: архив неизвестного художника
Когда: до 17 ноября
Где: «Солодовня», Льва Толстого, 23, стр. 4
Стоимость: от 200 ₽
Подробнее: на сайте

В основе персональной выставки художницы Аси Заславской лежит случайно обнаруженный архив малоизвестного советского дизайнера Геннадия Мишенева.

О его владельце известно немного. Есть лишь пара строчек из резюме: 5 лет работал главным художником ВДНХ и занимался выставочной деятельностью, с 1991 по 1993 год курировал творческую группу по созданию макета Кремля, но так и не смог встроиться в новый мир после развала СССР.

В мастерской «Солодовни» художница использовала полученный материал — рисунки, чертежи, альбомы, старинные предметы и одежду Мишенева. Она и придумала собственный образ неизвестного ей человека, наделив новыми смыслами и сюжетами более двадцати работ.

Коротко: бунт против академизма
Когда: октябрь 2024 — апрель 2025
Где: Третьяковская галерея, Кадашевская набережная, 12
Стоимость: бесплатно
Подробнее: на сайте

Первый полномасштабный проект Третьяковской галереи в корпусе на Кадашевской набережной. Проект для галереи родной и важный, ведь расцвет передвижников и коллекционная деятельность Павла Третьякова пришлись на одно время — 1870–1890-е годы.

Зрителям расскажут о передовых идеях Товарищества передвижных художественных выставок и на конкретных работах объяснят, почему художники отказались от заданных Академией религиозных и мифологических сюжетов в пользу критического реализма и повседневности.

В экспозиции представлены знаменитые картины вроде «Охотников на привале» Василия Перова и менее известные произведения. Их сопроводили архивными документами и критическими отзывами современников.

Коротко: пасхалки фламандцев, еда и котики
Когда: до 12 января
Где: ГМИИ им. Пушкина, Волхонка, 12
Стоимость: от 400 ₽
Подробнее: на сайте

Все лето этот выставочный блокбастер пробыл в Петербурге, а теперь переехал из Эрмитажа в Пушкинский музей. Экспозиция посвящена феномену фламандского натюрморта. Проект строится на ретроспективе творчества нидерландского мастера Франса Снейдерса и включает более 80 знаковых работ в контексте предшественников, современников и последователей художника.

Зрители погрузятся в детали и многослойные сюжеты картин, изображающих понятные на первый взгляд вещи — овощи и фрукты, рыбу и дичь, цветы и животных. Разгадывание предметов-символов на картинках фламандцев — это что-то вроде интеллектуальной игры. Можно попрактиковаться в толковании скрытых смыслов произведений через образы-ассоциации — очевидные и не совсем. В качестве подсказок есть сопроводительные тексты к работам.

Коротко: путешествие по маршрутам поэта-эмигранта
Когда: до 12 января
Где: Еврейский музей и центр толерантности, Образцова, 11, стр. 1А
Стоимость: от 400 ₽
Подробнее: на сайте

Еврейский музей предлагает посетить выставку-путешествие, посвященную жизни и творчеству Иосифа Бродского. За биографические сведения спасибо мемориальным предметам из музейных архивов Москвы и Петербурга и частных собраний. А за фантазийные маршруты — самому поэту, который высоко ценил живопись Клода Лоррена, архитектурные пейзажи Пиранези, офорты Рембрандта и конструкции Жоржа Брака.

В шести частях экспозиции отражены точки перемещения Бродского с момента его отъезда: Великобритания, США, Швеция и Италия. Все экспонаты объединяет «полторы комнаты» — воссозданная обстановка родительского дома в Петербурге. В разных географических точках Бродский подсознательно воспроизводил эти «полторы комнаты» вокруг своего письменного стола.

Коротко: молодые и перспективные творцы начала 20 века
Когда: до 26 января
Где: Музей русского импрессионизма, Ленинградский проспект, 15, стр. 11
Стоимость: от 250 ₽
Подробнее: на сайте

Музей русского импрессионизма продолжает знакомить посетителей с художественными объединениями 19—20 веков и открывает малознакомые имена. В этот раз выставка посвящена Новому обществу художников — арт-площадке для самовыражения молодых творцов без строгих эстетических ограничений. С 1903 по 1917 год НОХ провело 10 вернисажей современного искусства, среди которых была посмертная экспозиция Михаила Врубеля.

Организаторы выставки подготовили исчерпывающие профайлы участников общества. Будет интересно взглянуть, как ученики Ильи Репина и Архипа Куинджи искали собственный стиль и путь к славе в тени мэтров — таких, как Александр Бенуа и Борис Кустодиев.