10 зимних выставок в Петербурге

Чем холоднее погода, тем больше хороших выставок открывается в городе.

Собрала 10 поводов выбраться из дома в январские праздники или любой другой день зимы — от больших проектов Эрмитажа и Русского музея до камерных, но не менее интересных экспозиций в старых и новых городских галереях.

Коротко: первая за 30 лет ретроспектива автора «Аленушки»
Где: Русский музей
Когда: до 13 мая 2025 года
Стоимость: от 350 ₽
Подробнее: на сайте

Творчество Виктора Васнецова принято делить на три периода: жанрово-бытовой, сказочно-исторический и религиозный. На выставке в Русском музее показывают около 120 работ художника, отражающих все эти этапы. Есть полотна, созданные в годы жизни в Париже, и знакомые сказочные сюжеты, например «Царевна-лягушка», которую до этого ни разу не выставляли в Санкт-Петербурге, а также не очень известные поздние портреты и монументальные работы, созданные для оформления соборов в Киеве, Петербурге и Софии.

Кроме живописи Васнецов работал над архитектурными проектами, эскизами мебели, костюмов и предметов декоративно-прикладного искусства. Эти стороны его деятельности также представлены на выставке.

Коротко: самая хрупкая экспозиция сезона
Где: Главный штаб Эрмитажа
Когда: до 13 апреля 2025 года
Стоимость: 500 ₽
Подробнее: на сайте

Лотарингия — старый французский центр стеклоделия, где первые стекольные предприятия появились в 16 веке, а расцвет промысла пришелся на рубеж 19 и 20 столетий: промышленная революция принесла новые художественные техники и удешевила производство. Сыграли свою роль и новые эстетические веяния: многослойное цветное стекло стало идеальным материалом эпохи ар-нуво.

В залах Главного штаба демонстрируют 111 предметов из лотарингского стекла, украшенных сложной резьбой и объемными растительными орнаментами, часто выполненными с точностью ботанического рисунка. Главные герои этого хрупкого полупрозрачного мира — георгины и анемона корончатая, ирисы и страстоцвет, хризантемы и бегонии. Многие работы выставляют впервые, некоторые никогда не фотографировали для каталогов или альбомов по искусству.

Коротко: Ноев ковчег искусства
Где: Музей искусства Санкт-Петербурга 20—21 веков
Когда: до 9 марта 2025 года
Стоимость: 300 ₽
Подробнее: на сайте

Команда Музея искусства Санкт-Петербурга 20—21 веков подошла к освещению анималистической темы со всей серьезностью: 36 музеев, галерей и коллекционеров и более 150 работ — живопись, графика, скульптура. Выставляются самые разные художники: от классиков Николая Рериха и Нико Пиросмани до петербургского андеграунда — Владимира Яшке из «Митьков» и Германа Игошина из группы «Одиннадцать».

Место шутке, как и заявлено в названии, на выставке тоже найдется. Юмор проявляется в структуре экспозиции, состоящей из трех тематических блоков: «Портрет», жемчужиной которого стала работа Кузьмы Петрова-Водкина «Собака», «Животные на природе» и «Взаимоотношения человека и животных». Организаторы выставки предлагают найти человеческие черты у животных — персонажей трех блоков.

Коротко: диджитал-арт в движении
Где: Центр современного искусства имени Сергея Курехина
Когда: до 30 декабря
Стоимость: 160 ₽
Подробнее: на сайте

«Цифровая механика» — фестиваль актуального искусства и одноименная выставка диджитал-художников из Москвы, Екатеринбурга, Нижнего Новгорода, Перми, Новосибирска, Ставрополя, Ярославля и других городов. Тема фестиваля и выставки в этом году — «Движение в цифровой среде». А значит, будет много 3D, интерактивных работ, видео и другого искусства, в которое можно залипнуть. Например, компьютерная игра, посвященная советскому нонконформизму в искусстве и «3D⁠-⁠реконструкции бракованных фрагментов „Гугл-карт“».

Кроме того, посетителям предлагают исследовать «виртуальный Центр Курехина» — гибридное пространство, включающее цифровую модель здания и помещения для демонстрации мультимедийного искусства.

Коротко: современное искусство выбралось из центра
Где: галерея Flux
Когда: до 15 декабря
Стоимость: бесплатно
Подробнее: на сайте

Flux — новое выставочное пространство на въезде в Шуваловский парк. Первая выставка — совместный проект с DiDi Gallery, посвященный истории и географии парка. Петербуржская художница Алена Ковалли картографировала местность в виде текстильной инсталляции, противопоставив хаос лесопарка «бетонной геометрии города». Именно так — на границе природы и цивилизации — ощущает свое место новая галерея.

Инсталляции из стеклянных объектов другой местной художницы Виктории Кравцовой отсылают к многочисленным водоемам знаменитого образца ландшафтного искусства 18 века. Обе инсталляции получились женственными, настраивают на медитативный лад и попытку единения с природой.

Коротко: не только «Купание красного коня»
Где: KGallery
Когда: до 31 декабря
Сколько: от 100 ₽
Подробнее: на сайте

Творчество любого большого художника чаще всего ассоциируется с его главными работами, но редко ими ограничивается. Это утверждение верно и в отношении наследия Кузьмы Петрова-Водкина. Выставка в KGallery не включает его самые известные работы, зато позволяет создать более объемное впечатление о творческом пути художника.

Структурно, почти как в учебнике по искусствознанию, кураторы проводят от ранних работ через этапы, связанные с путешествиями, к последнему религиозному периоду творчества художника. Оживляют рассказ исторические артефакты — книги, документы и даже фарфор.

Отдельный зал посвящен ученикам художника и тому, как по-разному они интерпретировали идеи своего учителя. Обязательно отыщите секцию графики вдоль лестницы — из-за своего расположения она может выпасть из вашего внимания.

Коротко: о современной науке через ретрофутуризм
Где: Центральный выставочный зал «Манеж»
Когда: до 9 февраля 2025 года
Сколько: от 200 ₽
Подробнее: на сайте

Пока здание Московского политехнического музея закрыто на реставрацию, его экспонаты и даже модель фасада перебрались в Санкт-Петербург.

С одной стороны, выставка довольно прикладная и демонстрирует достижения и потенциал российской науки и техники. С другой — это очень зрелищная, как и свойственно Манежу, экспозиция, которую можно рассматривать без оглядки на пользу для народного хозяйства.

Архитектор Андрей Чернихов оформил зал инсталляциями на тему научно-фантастических видений будущего начала 20 века. Есть здесь и мультимедийные модели исторических кабинетов ученых — вместо скучных аннотаций с биографиями отечественных изобретателей.

Коротко: продовольственный рынок как галерея современного искусства
Где: Василеостровский рынок
Когда: до 1 февраля 2025 года
Сколько: от 500 ₽
Подробнее: на сайте

Первая полноценная выставка на территории Василеостровского — это мультимедийный проект на тему мультикультурной среды современного города. Восточные ткани, традиционные костюмы, ковры, национальная музыка, личные истории мигрантов Петербурга, записанные на разных носителях, — все это складывается в единую аудиовизуальную работу на тему исторической памяти и культурных кодов.

Звуковое оформление для выставки написал Владимир Волков — известный композитор и контрабасист, участник курехинской «Поп-механики» и группы «Аукцыон», в последние годы много выступающий с Леонидом Федоровым. В проекте множество мелких деталей — визуальных, звуковых, тактильных, — так что на посещение стоит закладывать пару часов.

Коротко: все, что можно было сфотографировать, в одном зале
Где: музейно-выставочный центр «Росфото»
Когда: до 2 февраля 2025 года
Сколько: от 200 ₽
Подробнее: на сайте

В «Росфото» выставили 120 снимков известных и анонимных фотографов — семейные фото, случайные сценки, свидетельства художественных акций, учебные штудии и даже фрагменты аэрофотосъемки. Датировка артефактов не менее широкая — с конца 19 века до наших дней.

Из именитых авторов представлены Константин Шапиро — личный фотограф великокняжеской четы Владимира Александровича и Марии Павловны; владельцы парижского фотоателье братья де Жон, оставившие целую коллекцию снимков Петербурга конца 19 века; стамбульский фотограф Паскаль Себа — автор прекрасных портретов жителей Анатолии и Египта столетней давности; лауреат сталинских премий — режиссер Игорь Савченко; современные фотохудожники.

Цитата французского постмодерниста Ролана Барта в названии выставки неслучайна: цель столь разношерстной экспозиции — посмотреть на фотографию с философских и методологических позиций. Впрочем, выставку можно разглядывать и просто так — как собрание красивых снимков, не связанных между собой.

Коротко: российский ландшафт как герой художественного произведения
Где: галерея Anna Nova
Когда: до 12 января 2025 года
Сколько: 200 ₽
Подробнее: на сайте

В Anna Nova проходит выставка Димы Филиппова — художника, куратора и основателя галереи «Электрозавод» в Москве. В последние годы Филиппов много времени проводил на приграничных территориях России, документируя местный ландшафт, преображаемый производством — промышленным и культурным. И сам преображал его — устанавливал объекты и инсталляции прямо на местности.

В объектив камеры художника попали такие экзотические удаленные места, как озеро Эльтон на границе Волгоградской области и Казахстана, где с середины 18 века добывают соль, и окрестности промышленного города Горняк на Алтае.