«Невероятные приключения ДжоДжо» закончились — время посмотреть это странное аниме

1 декабря на Netflix вышла третья часть сериала «Невероятное приключение ДжоДжо: Каменный океан».

Она завершила многолетнюю историю семейства Джостаров пронзительной развязкой. У студии David Production ушло ровно десять лет на то, чтобы манга Хирохико Араки получила достойную, подробную и законченную аниме-адаптацию.

Конечно, есть нюанс — манга все еще выходит: создатель «ДжоДжо» перезапустил всю серию. А новый сезон аниме покажут уже через пару лет. Правда, его сюжет не будет связан с предыдущими.

Так что сейчас идеальное время, чтобы перестать бояться и наконец посмотреть «ДжоДжо». Рассказываем, с чего начать.

Ответить на вопрос легко, но сделать это нужно шесть раз. Дело в том, что каждый сезон аниме «Невероятные приключения ДжоДжо» рассказывает вроде бы одну и ту же историю. Но всегда по-разному.

По сюжету юный герой с инициалами ДжоДжо сталкивается с могущественным злодеем, который угрожает ему, семье и всему миру. Благодаря железному характеру герой обретает преданных союзников и удивительную силу. Он учится использовать ее — и с помощью смекалки побеждает зло. А на пути к финальной схватке ДжоДжо встречает множество негодяев меньшего калибра.

Звучит знакомо и до смешного банально. Но создатель оригинальной манги Хирохико Араки каждый раз умудряется рассказать историю так, что она оказывается не похожа ни на что другое. Даже на остальные части «ДжоДжо».

Дебют состоялся в 1986 году, и манга выходит до сих пор. Редкий автор способен выдержать работу над столь длинной историей, но Араки нашел изящный способ избежать самоповторов и выгорания. С каждой новой частью он меняет героя, место действия и многие жанровые элементы. История становится все более и более странной. Отсюда и более точное английское название — JoJo’s Bizarre Adventure, «Странные приключения ДжоДжо».

Как и манга, сериал поделен на части. Каждая посвящена новому герою. Всех их объединяют кровные узы, несгибаемая воля и инициалы ДжоДжо. И каждого ждет невероятное приключение, которое увенчается борьбой с очередным воплощением зла. Но никогда заранее не знаешь, как это приключение будет выглядеть.

Ниже я кратко пройдусь по экранизированным частям «ДжоДжо». Вместе они составляют большую законченную историю.

Phantom Blood. Действие первой и самой камерной части сериала происходит аж в 19 веке. Юный британский дворянин Джонатан Джостар обретает врага в лице приемного брата Дио Брандо. Амбициозный и безжалостный Дио сначала пытается присвоить все наследство Джостаров, а после обретает вампирские способности и решает завоевать весь мир. В итоге первый ДжоДжо должен не только защитить семью, но и спасти мир от монстра. Поможет ему хамон — загадочная сила, которая позволяет превращать энергию тела в концентрированный свет.

Сейчас Phantom Blood — во всех смыслах самая слабая часть истории. На момент ее создания Араки лишь прощупывал почву и будто стеснялся отходить от привычных шаблонов подростковой манги. Джонатан — типичный герой 80-х: добрый, наивный и благородный. Его история — классический боевик в антураже готического хоррора. Но подается она… странно.

Здесь много своеобразного юмора, герои любят принимать чрезмерно пафосные позы, и даже дети выглядят так, будто с рождения приучены к качалке. Все эти детали создают атмосферу эдакой «Страны чудес»: история вроде бы знакомая, но с каждой серией «все страньше и страньше».

Уже в первой части прослеживается любовь автора к тактическим боям. Джонатан выглядит как живая груда мышц, но в критической ситуации сила ему не помогает. Гораздо важнее смекалка и умение креативно использовать силу хамона. В дальнейшем изобретательные схватки станут одной из главных особенностей «ДжоДжо».

Battle Tendency. Действие переносится в США 1938 года. Оказывается, древняя каменная маска — та, что дала Дио Брандо силы вампира, — принадлежала загадочным «людям из колонн». Они были невероятно могущественны, создавали вампиров с помощью маски и после питались ими. Нацисты находят людей из колонн и пробуждают их ото сна. Разгребать все это вынужден Джозеф Джостар, юный внук Джонатана. И враги его настолько сильны, что зловещий Дио Брандо годится им разве что на завтрак.

Во второй части «Невероятные приключения ДжоДжо» приобрели все те качества, за которые сериал полюбили фанаты. Хирохико Араки принял сразу несколько радикальных решений, нетипичных для подростковой экшен-манги. Он позволил первому герою умереть, перенес действие в другое время и место, а на передний план вывел стиль и харизму. Теперь в «ДжоДжо» важно не то, победит ли герой, а то, как он это сделает.

Если первый Джонатан был стереотипным джентльменом, то его внук — настоящий трикстер и тролль. Джозеф умеет предугадывать ход и даже следующую фразу противника, выпутывается из любых ситуаций самыми неожиданными методами и нисколько не стесняется в нужный момент просто сбежать с поля боя.

Харизма теперь стоит во главе всего: дизайна, сюжетных ходов, проработки персонажей. В Phantom Blood второстепенными злодеями были безликие прихвостни Дио — в Battle Tendency же каждый обладает запоминающейся внешностью и характером. А каждый бой продуман до мелочей.

Stardust Crusaders. 1988 год, суровый японский школьник Джотаро Куджо избивает членов банды и добровольно сдается полиции. Парень уверен, что одержим злым духом. Все проясняется, когда за героем приезжает его дед Джозеф Джостар. Он рассказывает Джотаро, что злой дух — на самом деле стенд, воплощение его духовной силы. И что в последнее время у многих людей начали появляться стенды.

На этом сюрпризы не заканчиваются. Джотаро узнает, что Дио Брандо воскрес, обрел невероятно могущественный стенд и начал подчинять своей воле других владельцев необычных способностей. Из-за этого мать Джотаро смертельно заболела — и на ее спасение у героя есть лишь 50 дней. Новый ДжоДжо вместе с дедом и верными соратниками отправляется в кругосветное путешествие, чтобы остановить Дио.

Сюжет третьей части «ДжоДжо» навеян романом «Вокруг света за 80 дней». Эта арка — самая масштабная и разнообразная. Теперь вместо одного-двух героев нам рассказывают о целой команде, где у каждого есть уникальные способности. Концепция стендов позволила Араки сделать каждый бой непредсказуемым, а саму историю — воистину странной.

Поскольку стенды воплощают духовную силу владельцев, они могут принимать самые разные формы. Так, одним из врагов ДжоДжо становится обезьяна, стенд которой выглядит как полноразмерный корабль. И даже это не самый странный персонаж в Stardust Crusaders.

Вновь изменился и сам ДжоДжо. Новый герой — почти полная противоположность своего деда из Battle Tendency. Образ Джотаро вдохновлен персонажами Клинта Иствуда: он суров, сдержан в эмоциях, немногословен и скор на расправу. А его подход к тактике больше напоминает методичную работу детектива, чем хулиганские проделки Джозефа.

Diamond Is Unbreakable. 1999 год, тихий японский городок Морио. Внебрачный сын Джозефа по имени Джоске Хигашиката ищет таинственные артефакты — из-за них люди повально становятся обладателями стендов. Вскоре в Морио начинает действовать серийный убийца, тоже с могущественным стендом. Новый ДжоДжо объединяется с Джотаро и своими друзьями, чтобы вычислить и остановить преступника.

Четвертая часть — противоположность третьей. Здесь события сжались до масштабов маленького города и его локальных проблем. На смену динамичному путешествию пришел плавный и размеренный детектив. Diamond Is Unbreakable явно вдохновлен сериалом «Твин Пикс».

Вместо привычных героев-бодибилдеров нам показывают с виду обычного парня. Пускай и невероятно элегантного. Теперь «ДжоДжо» — история о том, какие страшные вещи может творить ваш абсолютно нормальный сосед за закрытой дверью.

Стенд Джоске, Crazy Diamond, способен восстанавливать сломанные предметы. Способность рифмуется с главной идеей четвертой части: герой «чинит» Морио, восстанавливает тишину и уют города. Этот ДжоДжо — самый добрый и эмпатичный. К грубой силе он прибегает лишь в крайнем случае.

Golden Wind. Действие переносится в Италию 2001 года. Араки рассказывает историю Джорно Джованны. Формально Джорно — сын Дио Брандо, но состоит в кровном родстве с Джостарами. Герой пытается вступить в ряды итальянской мафии, чтобы изменить ее изнутри. Среди гангстеров ДжоДжо обретает новую семью. Вместе они хотят раскрыть личность загадочного босса мафии, чтобы свергнуть его и покончить с тиранией.

Четвертая часть была уютной и камерной историей. В пятой же тучи сгущаются, а масштабы растут. История Джорно — напряженный криминальный триллер, небывало жестокий и драматичный по меркам серии. Здесь Араки впервые углубляется во взаимоотношения между героями и исследует понятие семьи, а заодно размывает границу между добром и злом. Джорно и его соратников объединяет тяжелое, полное лишений и одиночества прошлое. В мафии они обретают семью — и вместе стремятся сделать мир лучше.

Особо любопытным получился образ главного героя: в нем сочетаются качества Джостаров и их заклятого врага. Как и Дио, Джорно вырос в нищете и одиночестве, что взрастило в нем жестокость. В отличие от отца, он не утратил человечность. Стенд Джорно, Gold Experience, способен вдыхать жизнь в неодушевленные предметы. А сам герой одновременно добр к друзьям и бескомпромиссно жесток с врагами.

В Golden Wind фантазия автора разыгралась не на шутку: некоторые стенды стали настолько экзотичными, что их не всегда удается понять. Это стало отдельным поводом для мемов. Самый яркий пример — King Crimson, стенд главного злодея. Он умеет удалять небольшие отрезки времени. Многие читатели манги так и не поняли, что именно это значит. К счастью, в аниме принцип его работы куда понятнее и нагляднее.

Stone Ocean. Флорида, 2011 год. Девушку Джолин Куджо, дочь Джотаро, сажают в тюрьму по сфабрикованному делу. Там она выясняет, что ее заключение — часть коварного плана Энрико Пуччи, ученика Дио Брандо. Отец пытается вызволить Джолин, но попадает в ловушку злодея. Теперь уже девушка должна спасать отца, а с ним и весь мир. В тюрьме Джолин обретает собственный стенд — и принимает вызов самого могущественного противника, какого только можно себе представить.

Главная особенность Stone Ocean легко бросается в глаза: впервые в роли ДжоДжо выступает женщина. Джолин — отъявленная бунтарка, а стенд Stone Free позволяет ей превращать свое тело в отдельные нити. Способность дает героине практически бесконечные возможности для импровизации.

Противник Джолин свято уверен в предопределенности судьбы и готов навязать свою истину всему миру. Именно в тюрьме состоится финальная битва между воплощением детерминизма и его прямой противоположностью.

Хирохико Араки всегда любил творческие вызовы, но в Stone Ocean он превзошел сам себя. Почти все события шестой части происходят в тюрьме, но при этом сезон вышел самым динамичным и насыщенным событиями. И самым странным.

Местные стенды уже не просто экзотичны — автор вообще перестал ограничивать себя в масштабах суперспособностей и неординарности ситуаций. Например, здесь есть стенд, который создает особую радугу. Дотронувшись до нее, люди начинают думать, что они улитки. Эффект заразителен и распространяется как эпидемия.

Во время работы над Stone Ocean Араки решил, что уже достиг пика своей креативности, поэтому пустил в ход самые грандиозные задумки и завершил историю семейства Джостаров. Именно на этой части пока что кончается аниме-сериал.

А вот манга пошла дальше. В 2004 году Араки перезапустил «Невероятные приключения ДжоДжо».

Steel Ball Run и его продолжения. В седьмой части манги Араки вернулся к началу истории. Манга предлагает новый взгляд на сюжет первой части, но с другими героями и при других обстоятельствах. Такой подход позволил Араки уменьшить размах событий и силу стендов, а заодно попробовать себя в новом направлении.

В Steel Ball Run автор обратился к эстетике вестернов и сосредоточился на психологии героев. В отличие от прошлых частей, мангу начали публиковать в журнале для взрослой аудитории — и она стала еще лучше прежнего.

За Steel Ball Run последовала восьмая часть, JoJolion. Там Араки пересказывает события Diamond Is Unbreakable, но действие происходит в Японии 2011 года после ужасного землетрясения.

В 2021 году Араки анонсировал следующую часть, JOJOLands, но она пока не вышла.

«ДжоДжо» после Stone Ocean — во всех смыслах отдельная история. Она игнорирует события основной саги и происходит в альтернативной вселенной. Классическая история «ДжоДжо» завершилась именно в Stone Ocean.

Стиль во всем — и никаких комплексов. Что бы ни происходило в манге и аниме, это всегда сделано эстетично. Герои не стесняются носить одежду ярких цветов и дикие аксессуары, а в битвах использовать коронные фразочки. Движения грациозны, действия изобретательны, а позы часто отсылают к фильмам, обложкам модных журналов и глэм-року. На контрасте с гипертрофированной мускулатурой это выглядит комично, порой глупо, но всегда броско и эффектно.

В «ДжоДжо» полно здорового, самоироничного пафоса. Он еще больше располагает к героям и добавляет им харизмы. У манги и сериала есть свои недостатки, но зато ни одна сцена здесь не выглядит невзрачной.

История постоянно меняется. Манга развивалась целых 35 лет, и ее автор никогда не стоял на месте. Он меняет жанры, эстетику, образы персонажей. Благодаря этому «ДжоДжо» просто не успевает надоесть: каждая последующая часть выглядит свежо и дерзко даже на фоне предыдущей.

У героев по-настоящему странные приключения. При просмотре и чтении «ДжоДжо» никогда не знаешь, что ждет впереди. Сюжет у Хирохико Араки ограничен лишь его фантазией. Если герой умеет лечить людей, он отращивает им новые органы на замену поврежденным. Если злодей способен похищать чужие души, он буквально достает компакт-диски из голов своих жертв. Мир «ДжоДжо» живет по своим правилам — здесь нет ничего невозможного.

Стенды делают каждый бой уникальным. Система стендов — одна из главных находок Араки. В типичном подростковом экшене силы героев иерархичны, и каждый следующий бой должен быть масштабнее предыдущего. В мире «ДжоДжо» иерархия условна, потому что способности персонажей уникальны. Один стенд виден только в зеркале, другой умеет уменьшать предметы, третий проникает во сны, четвертый превращает предметы в бомбы — и так далее.

Когда обладатели стендов сходятся в схватке, им приходится опираться на тактику, искать необычные способы использовать силы и вспоминать законы физики. А еще способности стендов многое говорят о характерах персонажей.

«ДжоДжо» не преподносится слишком серьезно. Герои часто ведут себя инфантильно, используют комичные фразы и просто дурачатся. Здесь много нелепых, абсурдных ситуаций и по-хорошему глупого юмора — в отрыве от контекста он смотрится особенно дико. Это помогает автору расположить зрителя к персонажам и играть на контрастах.

Когда сериал ударяется в натуральный хоррор или слезоточивую драму, он застает врасплох. Чем больше мы смеемся вместе с героями, тем охотнее будем с ними плакать.

В «ДжоДжо» полно поп-культурных отсылок. Араки не стесняется обыгрывать сцены из фильмов и других аниме. Но больше всего на аниме повлияла музыка. Многие персонажи и стенды названы в честь рок-групп и песен.

Здесь есть господин AC/DC, жуткие братья Оинго и Боинго, а также стенд Bohemian Rhapsody — он буквально размывает границу между реальностью и вымыслом. Дизайн героев отчасти навеян броскими образами рок-музыкантов вроде Дэвида Боуи.

«ДжоДжо» долгое время был культовой мангой для узкого круга фанатов. С развитием интернета и выходом аниме все изменилось: приключения Джостаров разлетелись на мемы и обрели вирусную популярность.

Теперь их копируют не только в других аниме, но и в кино и видеоиграх. Броский стиль и дикий юмор Араки добился признания во всем мире, а популярность мемов превзошла известность самого аниме. Кратко разберем самые известные из них.

«Это отсылка к ДжоДжо?». Этот мем отлично отражает рост популярности манги после выхода аниме. Фан-база расширилась, многие начали замечать отсылки к манге Араки в других японских медиа и особенно в аниме и играх. Со временем вопрос стал ироничным. Ведь что угодно может стать отсылкой к «ДжоДжо».

«Продолжение следует». В «ДжоДжо» герои постоянно попадают в абсурдные ситуации, и серии часто заканчиваются гротескными клиффхэнгерами. Кадр останавливается, на фоне начинает играть песня Roundabout группы Yes, на экране появляется надпись «Продолжение следует».

В интернете люди начали массово пародировать такую структуру финала. Первые ноты Roundabout и титр «Продолжение следует» стали идеальным способом закончить мем с неожиданной концовкой.

ДжоДжо-позы. Зачем вставать в боевую стойку, когда можно принять по-настоящему эффектную позу?

Все персонажи «ДжоДжо» любят принять перед битвой предельно неестественное положение, будто они пришли на фотосессию. Разумеется, эта особенность героев тоже стала поводом для бесконечных мемов.

ДжоДжо-крики. Пользователи стендов любят использовать уникальные боевые крики. Так, злодей Дио Брандо во всю глотку орет MUDA MUDA MUDA, а Джотаро отвечает ему решительным ORA ORA ORA. Эти крики — сами по себе отсылка к аниме «Кулак Северной звезды». Оно, в свою очередь, пародировало боевые кличи Брюса Ли.

«Это был я, Дио!». Знаменитая фраза главного злодея саги. Дио произносит эти слова, когда бахвалится, что насильно отнял первый поцелуй возлюбленной ДжоДжо. Никто не гордится своими злодействами так же искренне, как Дио Брандо.

Rero Rero. С этим звуком один из героев «ДжоДжо» поигрывает вишенкой на языке. Сцену невозможно развидеть. Особенно эффектно она смотрится вне контекста.

Yare Yare Daze. Коронная фраза Джотаро Куджо. Переводится примерно как «ну и ну». В сериале у героя предостаточно поводов ее произнести: нестандартных событий и людей вокруг хватает.

Дио идет. Многие сцены аниме и фреймы из манги стали шаблонами для мемов. Но этот — особенно удачный и популярный. В нем Дио идет к ДжоДжо перед финальной схваткой.

Фрейм безупречно передает все напряжение между героями — и заоблачную эпичность грядущей битвы.

Дюванг. Мем появился, когда китайские энтузиасты попытались перевести на английский четвертую часть манги и сделали это не очень качественно. Так город Морио превратился в Дюванг, а фанаты манги стали называть этим словом все кривые переводы.

IT JUST WORKS. Мем отсылает к некачественному любительскому переводу Golden Wind. Фраза «Оно просто работает» отлично подчеркивает, насколько тяжело читателям манги было понять принцип действия стенда King Crimson. Напомню, он умеет стирать отрезки времени между событиями.

Roda Rora Da! Эту фразу кричит Дио, когда в финальной схватке с Джотаро бросает на него невесть откуда взявшийся дорожный каток. Сцена настолько случайная и эпичная, что она просто не могла не завируситься.

Лучше всего — по порядку. У каждого поклонника сериала есть любимая часть, но общий градус странности с каждым сезоном лишь нарастает. К тому же хронологическая последовательность позволяет прочувствовать преемственность поколений ДжоДжо.

Смотреть стоит только сериалы студии David Production. В девяностые «ДжоДжо» уже пытались экранизировать, но получилось скомканно и слишком невзрачно. Новая же экранизация передала гламурный дух манги и почти дословно перенесла на экран ее события.

Это образцовая адаптация — настолько, что начинать знакомство стоит именно с аниме, а не с манги. Потому что шутки и странности Араки в экранизации вышли на новый уровень. Все благодаря грамотной постановке, восхитительному саундтреку и пафосной игре актеров озвучки.

Важно: первый сезон аниме называется просто «Невероятное приключение ДжоДжо» и адаптирует события первых двух частей.

Если хочется сразу перейти к стендам и дичи, отличная точка входа — следующая часть, экранизация Stardust Crusaders, которая и породила большую часть мемов. Она знакомит зрителей с концепцией стендов и отлично смотрится даже в отрыве от предыдущих частей.

Легальных способов посмотреть сериал или купить мангу в России нет. Аниме «Невероятные приключения ДжоДжо» доступно на Netflix, который приостановил работу в России, — но не целиком. На сервисе нет третьего и четвертого сезонов, Diamond Is Unbreakable и Golden Wind. После Stardust Crusaders там сразу идет финал — Stone Ocean.

Diamond Is Unbreakable и Golden Wind можно найти на стриминговом сервисе Crunchyroll. Но он в России также недоступен.

Если вы уже посмотрели «ДжоДжо» и хочется чего-то похожего, советуем несколько других аниме, манг и видеоигр. К сожалению, все сериалы в списке недоступны в России — их можно найти либо на Netflix, либо на Crunchyroll. Оба приостановили работу в РФ.

«Кулак Северной звезды». Главный источник вдохновения Араки при работе над первой частью «ДжоДжо». «Кулак Северной звезды» — суровый постапокалиптический боевик в духе фильмов 80-х. Вы можете знать его по дикой сцене с фразой Omae wa mou shindeiru, или «Ты уже мертв», — пожалуй, одной из самых узнаваемых в истории аниме.

«Охотник × Охотник». Отличный подростковый экшен, автор которого черпал вдохновение в том числе в работах Хирохико Араки. Главная особенность — проработанные характеры даже самых незначительных персонажей. Каждая битва здесь превращается в испытание умов героев. У манги есть две экранизации, но наиболее полная — 2011 года.

«Хеллсинг OVA». Могущественный и стильный вампир помогает людям бороться с другими вампирами. Как и в «ДжоДжо», здесь много странного юмора и комичного пафоса, а в финале герои ввязываются в войну с целой армией зомби-нацистов. Смотреть стоит именно вторую экранизацию — в оригинале она называется Hellsing Ultimate. Это безупречная адаптация манги.

«Дорохедоро». Эта манга тоже многим обязана «ДжоДжо». Здесь беззаботная комедия соседствует с хоррором, а дизайн навеян метал-группами вроде Slipknot. «Дорохедоро» — веселое, брутальное и очень странное фэнтези-приключение. В 2020 году по манге вышел аниме-сериал. Он отлично подходит для знакомства с этим диким, но симпатичным миром.

«Школа-тюрьма». Группа парней переводится в женскую академию и быстро попадает в школьную тюрьму из-за подглядывания за девочками. Молодежная комедия высмеивает гендерные стереотипы, часто балует дикими ситуациями и выстраивает драму вокруг банальнейших ситуаций. Здесь интересно следить за тем, как именно герои выпутываются из бесконечных проблем. Оттолкнуть может лишь избыток грубого юмора на тему секса.

«Человек-бензопила». Главный хит осеннего сезона и самый необычный аниме-боевик последних лет. Мы уже писали про него отдельно. С «ДжоДжо» его роднят обилие отсылок, своеобразный юмор и абсолютный творческий хаос. Оба сериала умеют удивлять.

«Космический Денди». Сериал Синъитиро Ватанабэ, создателя «Ковбоя Бибопа». Рассказывает о похождениях космического денди — тот выглядит как Элвис Пресли и ловит редких инопланетных существ. Это броское, смелое и очень веселое аниме.

«Гинтама». Главное комедийное аниме современности. В основе «Гинтамы» — пародирование всего на свете и принципиальное отрицание правил. Юмор здесь специфичный, зачастую абсурдный, но это и делает сериал крутым и незабываемым.

Persona 4 Golden. Вся серия игр Persona вдохновлена «ДжоДжо», но именно в четвертой части создатели ближе всего подобрались к источнику вдохновения. Детективный сюжет здесь навеян частью Diamond Is Unbreakable. Продается в зарубежном Steam, но для российских пользователей игра недоступна.

JoJo’s Bizarre Adventure: All Star Battle. По мотивам «ДжоДжо» вышло множество игр, но этот файтинг — лучший. Он целиком состоит из фансервиса, отсылок и мемов, поэтому играть стоит только после знакомства с аниме. А если захочется добавки, у игры есть отличный сиквел Eyes on Heaven. Доступен в российском Steam за 2099 ₽, сейчас продается со скидкой в 30% за 1469 ₽.