Я учусь на искусствоведа в МГАХИ им. Сурикова и веду блог про искусство.

Особенно меня интересует совриск. Я стараюсь следить не только за музейными гигантами, но и за частными галереями.

Там можно найти актуальные и необычные произведения искусства, которые не встретишь в популярных музеях.

Там можно найти актуальные и необычные произведения искусства, которые не встретишь в популярных музеях.

В этом материале — 28 таких галерей. Почти во все можно попасть бесплатно, за вход в некоторые попросят заплатить до 200 Р.

Галерея Гари Татинцяна

Кратко: выставки-блокбастеры
Адрес: Серебряническая набережная, 19
Подробнее: на сайте и в «Инстаграме»

В 1999 году Гари Татинцян открыл выставочное пространство в Нью-Йорке, а в 2005 перевез галерею в Москву. Больше 15 лет здесь выставляют концептуальное западное искусство, фотографии и русский авангард начала 20 века.

За эти годы здесь провели несколько выставок-блокбастеров. Например, привозили работы самого дорогого современного художника Дэмиена Херста — того, кто погрузил трупы акулы, зебры и коровы в формалин, еще создал череп из платины и бриллиантов. Выставляли работы экспрессиониста Фрэнсиса Бэкона, искажающего тела до состояния жвачки. Показывали мистификатора Вима Дельвуа, конструирующего бетономешалку из готических соборов.

Triumph Gallery

Кратко: любимая галерея тиктокеров
Адрес: ул. Ильинка, 3/8, стр. 5
Подробнее: на сайте и в «Инстаграме»

Галерею современного искусства «Триумф», где выставляют и молодое российское искусство, и мастодонтов арт-мира, основали коллекционер Емельян Захаров и арт-дилер Дмитрий Ханкин в 2006 году. Здесь выставляются известные российские художники: объединение AES+F, Александр Бродский, Александр Виноградов, Павел Отдельнов и Владимир Дубосарский.

Галерея поддерживает молодое искусство в рамках проекта Launchpad, а ежесезонный проект «Метод» представляет двойные выставки художников, которые используют схожую технику и изобразительные приемы.

Часто в галерее показывают очень эффектные работы — провокационные неоновые надписи вроде «Пластмассовый мир победил» и необычные светозвуковые инсталляции, на фоне которых можно фотографироваться. Именно поэтому «Триумф» так полюбили блогеры из «Инстаграма» и «Тиктока».

Галерея «Роза Азора»

Кратко: старейшая галерея Москвы
Адрес: ул. Тверская, 3
Подробнее: на сайте и в «Инстаграме»

Эту галерею основали телевизионный продюсер Любовь Шакс, художница Елена Языкова-Кастийо и директор Пушкинского музея Марина Лошак. «Роза Азора» работает с 1991 года, и за 30 лет успела провести сотни выставок, сделать совместные проекты с государственными музеями, поучаствовать в международной ярмарке современного искусства Cosmoscow и Московской биеннале.

На постоянной основе галерея сотрудничает с Иваном Лунгиным, Евгением Ассом, Марией Арендт, Андреем Бартеньевым и еще двумя десятками художников. Многие работы после выставок продают через инстаграм.

Файн Арт

Кратко: авторитет арт-мира
Адрес: 4-й Сыромятнический переулок, 1/8
Подробнее: на сайте и в «Инстаграме»

Одна из старейших галерей Москвы работает с 1992 года — за это время здесь прошло около трехсот выставок. Галерея сохраняет творческое наследие художников старшего поколения и открывает молодые таланты. В списке постоянных авторов более ста имен, среди которых Эдуард Гороховский, Игорь Вулох и Игорь Шелковский.

Экспозиция меняется каждый месяц, часто проводят лекции и встречи с художниками. В галерее можно заказать принты с понравившимися работами и проконсультироваться по покупке подлинника для интерьера или инвестирования в искусство.

Галерея Ruarts

Кратко: галерея-космополит
Адрес: 1-й Зачатьевский переулок, 10
Подробнее: на сайте и в «Инстаграме»

Выставочное пространство площадью 800 м² появилось в 2004 году благодаря коллекционеру Марианне Сардаровой и ее фонду Ruarts, который занимается поддержкой художников — выдает им гранты, помогает организовать персональные выставки.

Здесь выставляют лауреатов престижных арт-премий, молодых художников и участников движения российской «уличной волны» — проходят выставки Сергея Ануфриева, Марата Морика, Дмитрия Аске и других заметных арт-деятелей.

Помимо отечественного искусства галерея ориентирована на сотрудничество с зарубежными музеями из США, Великобритании, Италии, Франции, Кореи и Японии. Здесь уже проходили выставки фотохудожника Спенсера Туника, который фотографирует тысячи обнаженных людей в самых необычных местах, например возле Сиднейской оперы. А также выставка эпатажного голландского фотографа Эрвина Олафа, который сделал серию фотографий о погибших членах королевских семей — в том числе о принцессе Диане.

Omelchenko Gallery

Кратко: пространство проблемных тем
Адрес: Староконюшенный переулок, 32
Подробнее: на сайте и в «Инстаграме»

В галерее проходят выставки, которые поднимают важные социальные и философские вопросы: проблемы насилия, цифрового нарциссизма, творческой фрустрации, неизбежности смерти.

За шесть лет работы эта семейная галерея привлекла к себе внимание крупными благотворительными выставками и проектами-высказываниями. Здесь прошла серия выставок с провокационным названием «Гинекология», где были представлены работы женщин-художниц, спектакль «Монологи вагины» в рамках проекта против насилия в отношении девушек и выставка Полины Синяткиной «Вдохнуть и не дышать», организованная в поддержку больных туберкулезом.

Fragment Gallery

Кратко: территория свободного самовыражения
Адрес: 3-й Красносельский переулок, 19, стр. 7, второй этаж
Подробнее: на сайте и в «Инстаграме»

Свое мотто Fragment формулирует так: «галерея, ориентированная на продвижение художников независимо от их возраста, пола, национальности и расовой принадлежности».

Чаще всего здесь выставляются нестандартные проекты: например, художница Данини переделывала галерею под подъезд и развешивала там гобелены с изображением ностальгических интерфейсов Windows 95, художницы Елена Артеменко и Елена Ямлиханова выставляли сотни слепков разных частей тела, исследуя его отчуждение, Алексей Мартинс показывал инсталляции, символизирующие потоки нефти.

Галерея активно продвигается в различных каналах — у нее есть свой телеграм с самыми важными новостями современного искусства, а основатели пространства выпустили книгу «Современное искусство и как перестать его бояться».

Cube.Moscow

Кратко: дом галерей, где можно купить совриск
Адрес: ул. Тверская, 3
Подробнее: на сайте и в «Инстаграме»

В пространстве арт-платформы на минус втором этаже гостиницы The Ritz-Carlton одновременно проводят сразу десяток разноплановых выставок. Дело в том, что под одной крышей расположилось десять галерей, а это значит, что за один раз вы сможете посмотреть — и даже купить — южнокорейский арт, работы Германа Лавровского, Кирилла Кто, фотографии пандемийной Москвы Сергея Пономарева и причудливые скульптуры.

Помимо выставочных пространств в Cube Moscow есть сувенирный магазин, где можно найти тиражные и недорогие работы современных художников. А еще — кафе «Куратор» с хорошим кофе и видом на стрит-арт художника Андрея Бергера.

Галерея Osnova

Кратко: импорт и экспорт современного искусства
Адрес: Холодильный переулок, 3, стр. 5
Подробнее: на сайте и в «Инстаграме»

Амбициозная галерея работает с зарубежными и российскими художниками, а последним еще и помогает выйти на международный рынок. Главная задача галереи — открывать новые имена широкой аудитории. Так, в этом пространстве выставлялись Дуня Захарова, Марго Трушина, Олег Доу. Выставки, как правило, очень короткие — не дольше месяца, а то и несколько дней, поэтому за новостями лучше следить в соцсетях.

В 2020 году Osnova показала работы современных российских авторов на международных ярмарках UNTITLED, ART в Сан-Франциско, Frieze London и Liste Art Fair.

Askeri Gallery

Кратко: совриск с доставкой
Адрес: ул. Поварская, 31/29
Подробнее: на сайте и в «Инстаграме»

Галерея топ-модели, журналистки и опытного коллекционера Полины Аскери сотрудничает с тринадцатью разными художниками из России, Франции, Италии, Южной Кореи, США и регулярно выставляет их работы в регионах и за рубежом.

В виртуальной галерее Art Online 24, из которой вырос офлайн-проект, авторов гораздо больше — порядка двухсот. Можно выбрать произведение искусства из внушительного каталога, заказать подбор картины, скульптуры или фотографии под определенный интерьер и оформить курьерскую доставку до двери.

Гридчинхолл

Кратко: арт-резиденция в Подмосковье
Адрес: село Дмитровское, ул. Центральная, 23
Подробнее: на сайте и в «Инстаграме»

Огромное арт-пространство в Московской области основали коллекционеры Светлана и Сергей Гридчины в 2009 году. «Гридчинхолл» поделен на две части: резиденцию, где живут и работают художники, и галерею, открытую для посетителей.

Здесь выставляют живопись, скульптуру, графику. Проекты художников арт-центра номинировались на премии Кандинского, участвовали в конкурсе World Press Photo, экспонировались на выставке Documenta и на Венецианской биеннале. Сотрудники галереи могут проконсультировать по покупке предметов искусства, подобрать объекты для интерьеров и коллекций. Посетить резиденцию можно по предварительной договоренности.

Ovcharenko

Кратко: галерея с 30-летней историей
Адрес: 4-й Сыромятнический переулок, 1/8
Подробнее: на сайте и в «Инстаграме»

Основатель Владимир Овчаренко — популяризатор постперестроечного российского искусства — открыл частную галерею в 1990 году.

Галерея на «Винзаводе» сотрудничает с художниками, чьи работы уже востребованы в России и за рубежом: Виктором Пивоваровым, Павлом Пепперштейном, Иваном Чуйковым. Здесь начиналась карьера многих авторов: в начале 2000-х Овчаренко открыл для широкой публики фотографа и художника Сергея Браткова.

Vladey Space

Кратко: галерея главного онлайн-аукциона совриска
Адрес: Сыромятнический переулок, 1/8
Подробнее: на сайте и в «Инстаграме»

Первый в России онлайн-аукцион совриска Vladey — еще один проект Владимира Овчаренко — появился в 2013 году. Три года спустя у аукциона появилось собственное офлайн-пространство по соседству с галереей Ovcharenko — Vladey Space.

Здесь проводят лекции, встречи с художниками и коллекционерами, а выставки художников меняются каждый месяц. Любую понравившуюся работу можно купить в галерее или дождаться онлайн-аукциона: классические торги проходят осенью и весной, также есть аукцион «Все по 100» со стартовой ценой любой работы 100 €. Вход в галерею свободный.

Totibadze Gallery

Кратко: традиционная, но актуальная живопись
Адрес: 4-й Сыромятнический переулок, 1/8
Подробнее: на сайте и в «Инстаграме»

Основали галерею Гоги и Константин Тотибадзе — наследники династии грузинских художников Кутателадзе-Тотибадзе. Их дедушка Апполон Кутателадзе был ректором Грузинской академии художеств, которая теперь носит его имя.

Оба художника — сторонники профессиональной традиционной живописи: здесь мало абстрактных работ, зато можно найти идеальный масляный пейзаж или умиротворяющий натюрморт. Работы можно купить на сайте галереи.

HSE ART GALLERY

Кратко: университетская галерея
Адрес: ул. Малая Пионерская, 12
Подробнее: на сайте и в «Инстаграме»

В Школе дизайна Высшей школы экономики обучают молодых художников, дизайнеров и саунд-артистов, для которых галерея служит выставочным пространством для арт-проектов и смелых экспериментов. Организацией выставок занимаются не только студенты, но и преподаватели и независимые кураторы — Владимир Дубосарский, Юрий Альберт, Протей Темен, Владимир Левашов, Александр Шабуров.

Кроме выставок в HSE ART GALLERY проходят мастер-классы, показы фильмов и встречи с художниками и кураторами.

Культпроект

Кратко: выставки-книги
Адрес: 2-й Обыденский переулок, 12А
Подробнее: на сайте и в «Инстаграме»

Поход в небольшую галерею совриска можно совместить с изучением выставок «Мультимедиа-арт-музея» — «Культпроект» обосновался напротив.

Галерея поддерживает молодых художников, а еще вкладывается в проекты, связанные с книгами и литературой: художники-резиденты создавали тотальные инсталляции по произведениям Лермонтова, интерпретировали «Декамерон», предлагая новые прочтения книги, исследовали авангард, прибегая к поэзии Кэрролла и Крученых и текстам Макаревича.

На выставках часто присутствует элемент интерактива — можно самостоятельно напечатать страницу книги при помощи литер, смастерить маски для театра теней или покататься на игрушечной лошадке.

Galerie Iragui

Кратко: воспевание концептуализма
Адрес: ул. Малая Полянка, 7-5
Подробнее: на сайте и в «Инстаграме»

Галерея специализируется на молодых французских художниках и российских концептуалистах вроде Павла Пепперштейна, Сергея Ануфриева, Аркадия Насонова. Сверхмиссия галереи — сделать так, чтобы о российских художниках говорили за рубежом, а их картины выставлялись по всему миру.

Чтобы добиться инклюзии российских концептуалистов в мировой арт-процесс, Galerie Iragui сотрудничает с европейскими музеями — Помпиду, Фондом Луи Вюиттон, Музеем Пера и международными кураторами.

Центр творческих индустрий «Фабрика»

Кратко: арт-резиденция, мастерские и музей
Адрес: Переведеновский переулок, 18
Подробнее: на сайте и в «Инстаграме»

Гигантское мультифункциональное арт-пространство организовали на территории бывшей фабрики технических бумаг «Октябрь». Среди постоянных резидентов — издательство Ad Marginem, «Цех анимации», независимая театральная компания Liquid Theatre, мастерская и магазин Никиты Вирронена и еще десяток небольших творческих студий.

Помимо этого, здесь есть арт-резиденция, участники которой устраивают выставки и водят по ним экскурсии, а также «Музей фабрики» — постоянная экспозиция, посвященная истории Басманного района. В октябре 2020 года открылось еще одно выставочное пространство с прицелом на совриск и андеграунд — галерея «Бомба».

Сориентироваться на месте без карты будет сложно, а за событиями лучше следить в соцсетях. Вход на все мероприятия бесплатный, но по регистрации.

Галерея ГУМ-RED-LINE

Кратко: все титаны российского совриска
Адрес: Красная площадь, 3 — ГУМ, первая линия, третий этаж
Подробнее: на сайте и в «Инстаграме»

Модную галерею открыли в 2019 году — тогда же в ГУМе прошел масштабный одноименный фестиваль актуального искусства. Первыми здесь выставляли работы самых известных российских художников, среди которых Павел Пепперштейн, Владимир Дубосарский, Олег Кулик, Айдан Салахова и арт-группа AES+F. Во время самоизоляции галерея провела с ними серию прямых эфиров, которые теперь можно посмотреть на сайте.

Сейчас ГУМ-RED-LINE постепенно расширяет круг авторов и начинает сотрудничать с зарубежными представителями современного искусства. Первый международный проект — выставка китайского художника Чжан Хуаня «Любовь как мудрость» — будет проходить до 8 апреля 2021 года.

Галерея «Электрозавод»

Кратко: экспериментальное пространство для своих
Адрес: ул. 1-я Бухвостова, 12/11, к. 53 — территория НИИДАР, восьмая проходная
Подробнее: на сайте и в «Инстаграме»

Галерею в здании бывшего электролампового завода создали в 2012 году. Поначалу арт-площадка называлась «Периметр» и работала с узким кругом единомышленников — устраивала групповые выставки студентов и выпускников Института современного искусства, Школы Родченко, «Свободных мастерских».

Спустя два года галерея расширила круг друзей и сменила название на «Электрозавод», а еще через два года переехала на территорию Научно-исследовательского института дальней радиосвязи на Преображенской площади. Здесь по-прежнему проводят выставки молодых малоизвестных художников и наводят мосты с международным арт-сообществом, а пространство поделено на выставочный зал и художественную мастерскую, где можно снять место. В феврале и марте 2020 года в «Электрозаводе» прошла юбилейная — сотая — выставка.

Галерея «Пересветов переулок»

Кратко: место силы московских концептуалистов
Адрес: Пересветов переулок, 4, к. 1
Подробнее: на сайте и в «Инстаграме»

Столичная галерея входит в объединение «Выставочные залы Москвы» — сеть из двадцати локальных площадок, разбросанных по всему городу. Изначально пространство принадлежало Клубу авангардистов КЛАВА, куда входили, например, Илья Кабаков и Дмитрий Пригов.

Здесь не стесняются затрагивать острые темы вроде политических репрессий, экологии и феминизма: за последние пару лет провели выставку-лабораторию для подростков, фестивали «Женщина. Инвалидность. Феминизм» и «Работница 2.0», арт-своп, zero-waste-выставку «Своими силами» и еще десятки любопытных проектов.

«Пересветов переулок» расположена на первом этаже обычного жилого дома и поэтому старается поддерживать местное сообщество — предоставляет площадку для собраний жильцов, а однажды даже сделала выставку художника, живущего по соседству. При галерее есть магазин графики и багетная мастерская «Сажа». Вход на некоторые выставки и лекции платный: 100—200 Р.

Fabula Gallery

Кратко: актуальное искусство и коллекционный дизайн
Адрес: Товарищеский переулок, 31
Подробнее: на сайте и в «Инстаграме»

Основатели галереи соединяют современное искусство и коллекционный дизайн, участвуют в арт-ярмарках и сотрудничают с иностранными художниками. Авторы, которые выставляются в «Фабуле», живут в разных странах и работают в разных техниках и жанрах, но все они исследуют грань между «настоящим» современным искусством и коллекционным дизайном.

У галереи есть онлайн-магазин, где можно купить мебель, текстиль, зеркала и керамику с прошлых выставок.

Галеев Галерея

Кратко: довоенное искусство в деталях
Адрес: Большой Козихинский переулок, 19/6, стр. 1
Подробнее: на сайте

Галерея на Патриарших специализируется на отечественном довоенном искусстве. Каждая выставка — монопроект, посвященный одному, часто малоизвестному, художнику, плюс уникальный каталог, который можно приобрести в местном магазине.

Издательство при галерее публикует не только альбомы: недавно, например, впервые напечатали дневники Ивана Ювачева, отца Даниила Хармса. Художественную политику определяет эксперт в области отечественного искусства периода 1920—1930-х годов и основатель галереи Ильдар Галеев.

Lazy Mike

Кратко: искусство против снобизма
Адрес: Малый Кисельный переулок, 3
Подробнее: на сайте и в «Инстаграме»

Поп-ап пространство на Патриках создал популяризатор современного искусства Михаил Овчаренко. Его миссия — сломать стереотип о том, что искусство 21 века создается для элиты и снобов-галеристов.

Здесь выставляют российских и зарубежных художников, которые не боятся самоиронии и затрагивают злободневные темы: например, была выставка, посвященная депрессии, от стрит-арт-художников Максима Трулова и Ксюши Ласточки из объединения Your Mum’s Knight.

Pop/off/art

Кратко: несколько поколений художников
Адрес: 4-й Сыромятнический переулок, 1/8
Подробнее: на сайте и в «Инстаграме»

У галереи искусствоведа Сергея Попова есть два филиала: в Москве и в Берлине. С 2015 года московская галерея занимает большую площадку «Винзавода», спроектированную архитектором Александром Бродским.

Кураторы отбирают работы авторов из стран СНГ и Европы. Здесь выставляются как состоявшиеся классики современного искусства вроде Эрика Булатова, так и молодые художники, картины которых в ближайшие годы могут вырасти в цене. Экспозиция обновляется каждые два месяца.

Треугольник

Кратко: поддержка молодого искусства
Адрес: 4-й Сыромятнический переулок, 1/8
Подробнее: на сайте и в «Инстаграме»

Галерея искусствоведа Надежды Степановой существует на «Винзаводе» с 2015 года. Здесь показывают искусство молодых и перспективных художников со всего мира, а сотрудничество с некоторыми становится постоянным: уже прошло несколько выставок Валерия Чтака, Кирилла Кто, Евгения Дедова. В галерее одновременно выставляются сразу несколько художников, экспозиция обновляется раз в три месяца.

11.12 GALLERY

Кратко: начинающие художники
Адрес: 4-й Сыромятнический переулок, 1/8
Подробнее: на сайте и в «Инстаграме»

Выставочное пространство основал в 2006 году галерист Александр Шаров, а в 2011 году оно стало работать на «Винзаводе». Галерея не боится рисковать и работает даже с не очень известными художниками, открывая новые имена. Художники-резиденты участвовали в Венецианской биеннале и главных российских ярмарках искусства.

Здесь можно найти работы в разных стилях — от стрит-арта до экспрессионизма. В год проводят не менее десяти выставок, а работы художников можно купить на сайте — цены начинаются от 35 €.

AG-Artgallery

Кратко: галерея с необычным интерьером
Адрес: 4-й Сыромятнический переулок, 1/8
Подробнее: на сайте и в «Инстаграме»

Инстаграмная галерея на «Винзаводе» полностью выложена белым кафелем. Галерея сотрудничает более чем с шестьюдесятью молодыми художниками из разных городов России, работающими во всех техниках: скульптура, фотография, живопись, графика. В год проводят не менее десяти выставок современного русского искусства.

В зале работают искусствоведы, которые расскажут о новых именах в российском искусстве и помогут подобрать картину под интерьер: есть даже бесплатная услуга примерки холста у вас в квартире.

Составьте свой маршрут по городу

В нашем лайфстайл-инстаграме предлагаем не только любоваться искусством, но и планировать свой досуг с умом:

Подписывайтесь на @t_gorod и не пропускайте насыщенную городскую жизнь.