Увлечения
114K

Я записала и выпустила свою песню без лейбла и продюсера

Вот чего мне это стоило

200
Я записала и выпустила свою песню без лейбла и продюсера

Я работаю менеджером в ИТ-компании, а в 2020 году увлеклась музыкой и захотела стать артистом.

В юности я окончила музыкальную школу и потом почти не садилась за фортепиано, но из-за тяжелого расставания в начале 2020 года вдруг стала писать песни. Начала разбираться, как сделать так, чтобы их услышали люди и я могла этим зарабатывать. В итоге 13 ноября 2020 года моя первая студийная песня вышла на «Яндекс-музыке», в «Спотифай», «Айтюнс» и на других площадках.

В статье расскажу, как мне это удалось, сколько денег и времени я потратила на запись песни, ее публикацию на стримингах и продвижение. Мой опыт может отличаться от опыта других музыкантов. Я не претендую на экспертизу — просто систематизирую то, что сделала и поняла сама.

Как я начала писать песни и почему решила стать артистом

Весной 2020 года я расчехлила свою «подушку безопасности» и купила с рук цифровое пианино. Тогда у меня не было цели стать звездой: я просто пыталась справиться с эмоциями. За месяц сочинила пять песен и решила записать их на видео.

Раньше я пела только в хоре и на вечеринках под гитару, так что пришлось пойти учиться вокалу. Во время пандемии все преподавали по видеосвязи, и я выбрала школу в Беларуси: там было дешевле. За 16 занятий в минской школе «Музшок» заплатила 12 800 ₽. С моим темпом занятий хватило на четыре месяца. Параллельно я репетировала сама и занималась по «Ютубу».

Чтобы записывать вокал, я купила микрофон-петличку и сделала из чулка и проволоки поп-фильтр — он нужен, чтобы взрывные согласные типа «п» и «б» не портили запись. Тогда я не видела смысла тратиться на нормальную технику, потому что часто бросаю увлечения.

После выпуска своей первой студийной песни, осенью 2020 года, я купила на «Авито» базовый микрофон для вокала, поп-фильтр и стойку. До уровня студии они недотягивают, но хорошо записать голос дома у меня все равно не получается из-за акустики. Использую их для записи чернового вокала и репетиций перед студийной записью.

Так я писала демо летом 2020 года
Так я писала демо летом 2020 года
А так пишу сейчас. Считаю, что это прорыв
А так пишу сейчас. Считаю, что это прорыв
1/2
Так я писала демо летом 2020 года
Так выглядит мое цифровое пианино и интерфейс Ableton, в котором я пишу партию барабанов для одной из песен. Формат MIDI позволяет использовать пианино как клавиатуру для любых инструментов в программе звукозаписи
Так выглядит мое цифровое пианино и интерфейс Ableton, в котором я пишу партию барабанов для одной из песен. Формат MIDI позволяет использовать пианино как клавиатуру для любых инструментов в программе звукозаписи

Первые песни я записывала на диктофон. Потом преподаватель вокала подсказал, что можно снимать звук прямо с пианино. Я купила шнур для передачи MIDI-данных, установила пробную версию программы для записи музыки и стала смотреть уроки по аранжировке в «Ютубе».

Аранжировка — это все музыкальное оформление песни, которое окружает голос. От нее зависит жанр, актуальность и впечатление от композиции. Я хотела как можно скорее разобраться в вопросе, поэтому помимо самостоятельных занятий взяла пару консультаций у преподавателя из Moscow Music School, заплатила за них 5000 ₽.

Я потратила на увлечение музыкой за лето и осень 2020 года 47 800 ₽

Цифровое пианино Roland, б/у24 000 ₽
16 уроков вокала в минской школе «Музшок»12 800 ₽
2 консультации с преподавателем аранжировки из Moscow Music School5000 ₽
USB-микрофон Samson C0U, б/у4000 ₽
Стойка для микрофона, б/у800 ₽
Поп-фильтр, б/у500 ₽
Микрофон-петличка без бренда, б/у300 ₽
Шнур для передачи MIDI-данных250 ₽
Переходник для наушников с Jack 3.5 на Jack 6.3150 ₽
Программа для создания треков Ableton, пробная версия на полгода0 ₽

Я потратила на увлечение музыкой за лето и осень 2020 года 47 800 ₽

Цифровое пианино Roland, б/у24 000 ₽
16 уроков вокала в минской школе «Музшок»12 800 ₽
2 консультации с преподавателем аранжировки из Moscow Music School5000 ₽
USB-микрофон Samson C0U, б/у4000 ₽
Стойка для микрофона, б/у800 ₽
Поп-фильтр, б/у500 ₽
Микрофон-петличка без бренда, б/у300 ₽
Шнур для передачи MIDI-данных250 ₽
Переходник для наушников с Jack 3.5 на Jack 6.3150 ₽
Программа для создания треков Ableton, пробная версия на полгода0 ₽

Как становятся артистами в России

Первое время я относилась к новому увлечению несерьезно, но уже в июле поняла, что хочу стать артистом и ради этого сделаю все.

Если бы эта идея пришла мне в голову в середине 2000-х, у меня было бы два пути. Первый — обратить на себя внимание известного продюсера. Максим Фадеев, Константин Меладзе, Олег Нестеров и другие опытные музыканты брали под крыло новичков. Они помогали молодым артистам найти звучание и образ, писали аранжировки, вкладывали деньги в запись, печать кассет и дисков, договаривались с радио и журналами, рекламировали.

Второй путь — добиться контракта с лейблом. Лейблы помогали артистам записать материал, напечатать его на носителях, распространить по магазинам, собрать данные по продажам и передать их в международную компанию Nielsen Group, чтобы позже их учли престижные музыкальные чарты.

Мне кажется, что сейчас добиться успехов в музыке легче. Вот какие возможности есть у артиста сегодня.

Развиваться самостоятельно. Благодаря стриминговым сервисам и социальным сетям любой может создать группу во «Вконтакте» или канал на «Ютубе» и публиковать там свои песни. Либо загрузить трек на «Яндекс-музыку» или «Спотифай» и проснуться знаменитым. Так бывает редко, ведь неизвестных артистов в сотни раз больше, чем популярных: путь к славе требует огромных затрат времени, денег и моральных сил. Но все равно шанс есть у каждого. Подробнее про способы развиваться самостоятельно я расскажу дальше в статье.

Заключить контракт с лейблом. Эпоха частных продюсеров прошла. Теперь даже слово «продюсировать» используют в значении «создавать аранжировку», а не «развивать артиста»: сейчас развитием занимаются лейблы. Они каждый год «подписывают» несколько десятков музыкантов, и кто-то из них выстреливает.

С лейблом развиваться проще: по договоренности с артистом лейбл может помочь найти сценический образ, подобрать команду звукорежиссеров, менеджеров, PR-специалистов и других нужных людей. Лейбл может организовать запись песен, их загрузку на музыкальные платформы, промокампанию и серию концертов.

Все это сложно и дорого, поэтому лейблы работают с музыкантами на выгодных для себя условиях: взамен на процент от доходов, права на песни или как договорятся. Если артист подписал договор не глядя, позже он рискует оказаться в неприятной ситуации. Например, так случилось с рэпером L’One. Когда Леван Горозия ушел из Black Star, компания отсудила у него права на песни и сценическое имя: по контракту они изначально принадлежали продюсерскому центру.

В России есть три крупных лейбла — «мейджора»: Universal Music, Sony Music и Warner Music. Есть лейблы поменьше вроде Black Star и Navigator Records. У Максима Фадеева тоже свой лейбл — Malfa, у Олега Нестерова — «Снегири-музыка».

Есть и совсем небольшие лейблы. Их много, они занимаются нишевыми музыкантами и гуглятся по запросам вроде «инди-лейбл». Инди — от слова independent, в переводе с английского — независимый. В таблице ниже я перечислю только те лейблы, которыми интересовалась сама.

Куда отправлять демо, если хотите на лейбл

Название компанииКак отправить демоС кем уже работают в России
Universal MusicЧерез форму на сайтеЭлджей, ShortParis, Анна Седокова, Mujuice, Найк Борзов
Warner Music RussiaЧерез форму на сайтеLittle Big, Maruv, Егор Крид, «Пошлая Молли», «Мумий Тролль», Ольга Серябкина
Sony MusicНа адрес demo.ru@sonymusic.com с пометкой «новый артист Sony Music»Ramil’, Макс Барских, Сергей Лазарев, Диана Арбенина, 2Cellos
Music Development RussiaЧерез форму на сайтеOn-The-Go, «Наадя», Sirotkin, «Обе Две»
Navigator RecordsНа адрес artist@navigatorrecords.ru«Копенgаgен», «Каспий», Every Man a King, GANA, TatooIN
«Снегири-музыка»Отправить диск Почтой России или оставить в коробке на ресепшене, прислать запись в сообщении на «Фейсбуке» или комментарием в специальной теме во «Вконтакте»«Мегаполис», Алина Орлова, «Сансара», Поля Дудка, Маша Мария
«Первое музыкальное издательство»На адрес music@1mp.ruZivert, Feduk, Monatik, Иван Дорн, IOWA, Рита Дакота, Дима Билан, Brainstorm
Mint Music ArtistsЧерез форму на сайте или на адрес ankl@jgroup.ruIdiot, «Лютик»
Gentle MusicНа адрес inbox@wearegentle.ruЛеха Ерох, «Блэкджек», Carbon White, Indiana Project, Margosha, Amen78
«Холодные звуки»В личные сообщения во «Вконтакте» или на адрес coldsounds@yandex.ruАлена Швец, «Морфинизм Пыльцы», Нонконформистка, «Нежность на бумаге»
«Домашняя работа»На адрес homeworrkmoscow@gmail.com«Пасош», «Увула», Ушко, «Працтал Фрактал», «Сияние»
Kosmos StarsНа адрес pr@kosmosstars.ruНет информации на сайте
StartUp MusicНа адрес liana@startupmusic.pro или адреса других менеджеров с сайтаНет информации на сайте

Куда отправлять демо, если хотите на лейбл

Universal Music
Как отправить демоЧерез форму на сайте
С кем работают в РоссииЭлджей, ShortParis, Анна Седокова, Mujuice, Найк Борзов
Warner Music Russia
Как отправить демоЧерез форму на сайте
С кем работают в РоссииLittle Big, Maruv, Егор Крид, «Пошлая Молли», «Мумий Тролль», Ольга Серябкина
Sony Music
Как отправить демоНа адрес demo.ru@sonymusic.com с пометкой «новый артист Sony Music»
С кем работают в РоссииRamil’, Макс Барских, Сергей Лазарев, Диана Арбенина, 2Cellos
Music Development Russia
Как отправить демоЧерез форму на сайте
С кем работают в РоссииOn-The-Go, «Наадя», Sirotkin, «Обе Две»
Navigator Records
Как отправить демоНа адрес artist@navigatorrecords.ru
С кем работают в России«Копенgаgен», «Каспий», Every Man a King, GANA, TatooIN
«Снегири-музыка»
Как отправить демоОтправить диск Почтой России или оставить в коробке на ресепшене, прислать запись в сообщении на «Фейсбуке» или комментарием в специальной теме во «Вконтакте»
С кем работают в России«Мегаполис», Алина Орлова, «Сансара», Поля Дудка, Маша Мария
«Первое музыкальное издательство»
Как отправить демоНа адрес music@1mp.ru
С кем работают в РоссииZivert, Feduk, Monatik, Иван Дорн, IOWA, Рита Дакота, Дима Билан, Brainstorm
Mint Music Artists
Как отправить демоЧерез форму на сайте или на адрес ankl@jgroup.ru
С кем работают в РоссииIdiot, «Лютик»
Gentle Music
Как отправить демоНа адрес inbox@wearegentle.ru
С кем работают в РоссииЛеха Ерох, «Блэкджек», Carbon White, Indiana Project, Margosha, Amen78
«Холодные звуки»
Как отправить демоВ личные сообщения во «Вконтакте» или на адрес coldsounds@yandex.ru
С кем работают в РоссииАлена Швец, «Морфинизм Пыльцы», Нонконформистка, «Нежность на бумаге»
«Домашняя работа»
Как отправить демоНа адрес homeworrkmoscow@gmail.com
С кем работают в России«Пасош», «Увула», Ушко, «Працтал Фрактал», «Сияние»
Kosmos Stars
Как отправить демоНа адрес pr@kosmosstars.ru
С кем работают в РоссииНет информации на сайте
StartUp Music
Как отправить демоНа адрес liana@startupmusic.pro или адреса других менеджеров с сайта
С кем работают в РоссииНет информации на сайте

Каждый день на почту крупных лейблов приходит 100—150 писем с демо, а в пандемию это число увеличилось до 10 000 в неделю. Поэтому если вам не ответили, есть смысл позже написать еще раз. А еще лейблы сами ищут перспективных артистов в соцсетях, на конкурсах и в других местах. Этим занимаются специальные скауты, которых называют A&R-специалистами.

В сентябре 2020 года я отправила четыре демопесни в мейджоры и в несколько подходящих лейблов поменьше. Мне никто не ответил. Тогда я нашла в соцсетях представителей некоторых из них и узнала, что моя музыка — неформат, поэтому лейблам я не интересна. На деле это значит, что я не делаю хип-хоп, доступную популярную или другую коммерческую музыку. А еще у меня нет своей аудитории, поэтому лейблу невыгодно со мной связываться.

После этого я встала перед выбором: создавать коммерчески выгодную музыку или быть инди-артистом — продолжать делать то, что мне нравится, но развиваться самой и надеяться, что получится стать популярной. Я выбрала второй вариант.

Как артисту развиваться самостоятельно

Помню, подумала: «Ну и фиг с вами, сама запишу альбом и загружу его на стриминги». Но потом посмотрела больше 50 вебинаров и мастер-классов про музыкальный бизнес и продвижение артиста, оплатила несколько частных консультаций, расспросила знакомых музыкантов и поняла, что многое придется делать по-другому.

Вот основные инсайты, которые повлияли на мои действия.

Люди слушают не музыку, а человека. Артист должен с самого начала решить, какую историю рассказывать людям, кто эти люди и чего он хочет сам.

У всех крупных звезд есть четкая концепция и артистический образ. От концепции зависит, какой звук и слова в песнях стоит использовать, что и как снимать для обложек и клипов, где публиковать и продвигать музыку. От нее зависит даже то, что музыкант может говорить в соцсетях и со сцены, а что не должен говорить нигде и никогда.

Артист без аудитории никому не интересен. Для начинающего музыканта главное — собрать первую аудиторию. Это капитал, который можно обменивать на концерты, победы в конкурсах, коллаборации, сотрудничество с лейблами и другое развитие.

Аудитория не соберется сама по себе. О своих песнях нужно рассказывать часто и по всем каналам, где бывает целевая аудитория. Если трек невирусный, это требует денег. Но если артист сам не готов вкладываться в свою музыку, другим это тем более не будет интересно.

Песнями нужно распоряжаться грамотно. Начинающий артист может показать людям новую музыку как минимум тремя способами.

Первый — выступать с ней вживую. Второй — создать для нее отдельный сайт, сообщество во «Вконтакте», канал на «Ютубе», страницу на «Саундклауд» или «Бэндкэмп», и привлекать туда аудиторию.

Третий способ — выкладывать музыку на сервисы потоковой передачи. Помимо «Яндекс-музыки» и «Спотифай» это, например, «Ютуб-мьюзик», «Айтюнс» и «Эпл-мьюзик», музыкальные платформы «Вконтакте» и Boom, Deezer и другие стриминги. Они с помощью алгоритмов подберут для музыки слушателей и даже заплатят за прослушивания. Это самый выгодный способ, его важно использовать наравне с другими.

Релиз — хорошая возможность напомнить о себе. Релиз — это выпуск новой песни или альбома. Чем чаще это событие происходит, тем быстрее идет продвижение. Рассказ о релизе нужно тщательно и заранее готовить: после выхода трека будет уже поздно.

Чем больше людей узнают о выпуске песни или альбома, тем больше будет прослушиваний на сервисах. Алгоритмы станут чаще рекомендовать трек новым слушателям, а музыкальный редактор может дать ему дополнительное промо: поставить на витрину площадки или добавить в тематическую подборку. Так о песне узнает еще больше людей.

Вот пример: 260 000 лайков собрал трек Up! нишевого артиста temafeed в «Яндекс-музыке» после того, как редактор стриминга добавил его в подборку. До этого у temafeed было всего 138 подписчиков во «Вконтакте» и 542 — в «Инстаграме».

Песни музыкантов, подписанных на лейбл, часто добавляют в промо просто так. Но артисту без лейбла для этого нужно набрать заметное число прослушиваний. Какое — в поддержке стримингов мне не сказали. Эту информацию держат в тайне, чтобы избежать накрутки статистики.

Как решила развиваться я

Новые знания из видео и статей я сразу применяла на практике. В итоге за две недели у меня сложилось четкое понимание, что и как я буду делать.

Сначала на отдельной доске в «Пинтересте» я собрала коллаж из визуальных образов — какой вижу себя на сцене. Через этот визуальный образ я сформулировала свою концепцию артиста и даже поняла, к какому звучанию стремлюсь. Позже коллаж пригодился в работе с фотографом и экспертами, потому что картинка говорит больше, чем слова.

Артистическую концепцию я сформулировала в одной фразе и описала ее расширенную версию в отдельном гугл-документе. Там же составила портрет моей целевой аудитории и места в интернете, где, как мне кажется, она встречается, вплоть до конкретных пабликов во «Вконтакте». Это понадобилось для настройки таргетированной рекламы, о ней расскажу ниже.

Еще я перечислила известных артистов, чья музыка мне близка, и описала, какие инструменты и звучание хочу слышать в своих песнях. Эта информация пригодилась, когда я искала саунд-продюсера и работала в студии звукозаписи.

Так выглядели несколько страниц из моего концепт-листа. Полная версия больше и подробнее
Так выглядели несколько страниц из моего концепт-листа. Полная версия больше и подробнее
Так выглядели несколько страниц из моего концепт-листа. Полная версия больше и подробнее

Я долго думала, как поступить с песнями, и в итоге решила, что не буду готовить целый альбом, хотя материала на него хватило бы. Полгода молча писать мини-альбом — EP — мне тоже невыгодно. Моя стратегия сейчас — выпускать синглы, то есть релизы из одного-двух треков. Но делать это часто, чтобы рассказывать о них и быстрее набирать слушателей.

Также я поняла, что презентовать свою музыку вживую пока не готова. Я не профессиональный вокалист и не пианист — прилично сыграть и спеть могу только две песни, на репетицию каждой следующей уйдет от 40 часов. Да и жанр «девушка за роялем» уже не актуален. Вместо подготовки к концерту, который в пандемию может и не состояться, я решила потратить ресурсы на аранжировку для первого сингла.

Почему важна аранжировка

Аранжировка определяет артиста, без нее даже изначально хорошая песня может остаться незамеченной. Создать красивую, актуальную и подходящую музыканту аранжировку сложно, и над песнями для мировых звезд уровня Канье Уэста, Сии и Леди Гаги работают сразу несколько саунд-продюсеров. Продюсирование каждого трека может длиться несколько месяцев и стоить десятки тысяч долларов.

В России саунд-продюсеры берут за одну песню от 10 000 ₽ до 80 000 ₽. Расценки звездных продюсеров на порядок выше, а начинающие могут сделать аранжировку даже бесплатно, если им интересен артист. Но у каждого свои вкусовые предпочтения, так что найти своего человека непросто.

Когда я выяснила, сколько берут за работу интересные мне саунд-продюсеры, поняла, что не могу заказать кому-то даже один трек. От моих накоплений оставалось всего 40 000 ₽, брать кредит на цель с непрогнозируемым результатом я не собиралась. Поэтому посоветовалась со своим преподавателем аранжировки и решила, что выгоднее записать песню в студии с живыми инструментами. Для этого подходила только моя песня с названием «Кардиограммная»: она посвящена душной личной ситуации, и фортепиано с виолончелью звучат в ней органично.

Еще у меня была идея вместе с синглом выпустить бюджетный клип, но я от нее отказалась: эксперты говорят, что клип выгоднее снимать на хит. Продвижение требует больших затрат, иначе клип никто не увидит.

500 000 ₽
вложили создатели клипа «Татарин» группы «Аигел» в его производство и раскрутку. Они говорят, что это немного

В итоге я сделала ставку на «Кардиограммную» как на релиз сингла. На примере этой песни расскажу про выпуск трека: от черновой записи до публикации на стримингах и продвижения.

Как записать песню и что с ней делать дальше

Процесс работы над песней занял у меня три месяца: с 31 июля, когда я нашла гармонию и мелодию, до 29 октября, когда мне прислали готовую к загрузке на стриминги версию. Все то же самое я могла сделать за месяц, но это был первый опыт, и большую часть времени я разбиралась в процессе.

Вот через какие этапы я прошла:

  1. Сочинила мелодию и текст песни.
  2. Создала черновик аранжировки.
  3. Записала черновой и отрепетировала финальный вокал.
  4. Сделала профессиональную запись.
  5. Обработала трек для релиза.
  6. Подготовилась к публикации песни.
  7. Опубликовала песню на стримингах.
  8. Занялась продвижением песни.

Расскажу подробнее о каждом этапе.

Этап 1

Мелодия и текст

Бывает, сначала я слышу мелодию, а потом подбираю под нее гармонию. Но чаще наигрываю на фортепиано разные аккорды и слушаю, какие сочетания мне нравятся. Так я нашла гармоническую структуру «Кардиограммной». Уже под нее напела мелодию, а после сочинила стихи. На весь стих у меня ушло суммарно три часа.

Не всегда текст приходит так легко. Чаще я сначала пропеваю на мелодию случайные слоги — такой псевдотекст называется скэтом, или рыбой. А финальный вариант придумываю во время работы над аранжировкой. Для одной из песен я искала мелодию на уже придуманный стих. Это оказалось еще сложнее, а мелодия получилась притянутой. Больше так не делаю.

Как еще можно. Найти мелодию и гармонию получится на любом другом живом инструменте, например гитаре. Еще можно подобрать гармонию из инструментов в DAW — это программы для создания музыки. К ним относятся FL Studio, Ableton Live, Logic Pro X, Cubase, Reaper и другие. Многим музыкантам проще найти идею песни во время работы в такой программе.

Есть и способ для тех, кто пишет стихи, но не музыку: отправить слова песни саунд-продюсеру, который разбирается в композиции и может сочинить музыку к словам.

Другой вариант — заказать готовую песню у сонграйтера, как делают многие российские звезды или те, кто не может или не успевает создавать песни сам. Профессиональный песенник сочиняет мелодию, гармонию, текст, а иногда и аранжировку и продает их другому артисту. В России сонграйтеры работают за фиксированный гонорар, а за рубежом — за процент от каждого исполнения. Например, Сия постоянно получает отчисления за Shine Bright Like a Diamond и прочие хиты, которые продала другим звездам.

10 000 ₽
минимальная цена создания одной песни у профессионального продюсера с опытом композиции. Столько же может стоить готовая песня у сонграйтера

Еще у сонграйтера можно заказать мелодию без текста к уже готовой аранжировке, это называется топлайном. Или попросить его сочинить стихи поверх готовой мелодии.

Этап 2

Черновик аранжировки

Черновик аранжировки нужен, чтобы показать песню продюсеру, сессионным музыкантам и звукорежиссеру на студии. Без черновика объяснить свой замысел сложно, хотя некоторые артисты приходят к саунд-продюсерам даже с напевками на диктофон.

Когда я нашла гармонию, сыграла основную идею на пианино под диктофон, чтобы не забыть, что придумала. Потом выделила целый выходной, сочинила полную фортепианную партию и записала ее в программе для записи нот Sibelius. Оттуда импортировала в MIDI-формате в свою DAW — я использую Ableton — и подставила бесплатный плагин с сэмплом фортепиано.

Сэмплы — это звуки, которые какая-нибудь компания или энтузиаст профессионально записывают с разных инструментов, а все желающие их покупают или качают и используют в аранжировке. В большинстве треков, которые мы слышим, звучат именно сэмплы, а не записанные под конкретную песню инструменты. Я использовала сэмпл, чтобы подставить его в аранжировку и выиграть время: пока идет работа над остальными партиями, я могла спокойно отрепетировать на фортепиано все, что насочиняла.

Когда летом я собирала демоверсию «Кардиограммной» и остальных песен, была уверена, что работаю над финальными вариантами для релиза. Но позже поняла, что они слишком сырые и звучат совсем не так, как я хочу. Добиваться нужного звучания самой мне некогда и неинтересно, потому что саунд-продакшн — это отдельная большая профессия. Я решила, что лучше буду заниматься созданием самих песен и их продвижением, а аранжировки стану заказывать у продюсеров или в какой-нибудь студии звукозаписи. Они часто предлагают и такую услугу.

Как еще можно. Если заниматься саунд-продакшеном интересно, можно обучиться продюсированию, обустроить домашнюю студию, купить софт и создавать аранжировки самостоятельно. Стоит это дороже, чем аранжировки на заказ, но зато все будет зависеть только от вас.

Так, двухгодичный курс продюсирования в Moscow Music School стоит 724 000 ₽. Месячный онлайн-курс в школе Маскелиаде — от 16 000 ₽. Лицензионная версия Ableton Live Standard стоит 359 $⁣ (26 848 ₽) единоразово, а лицензионная версия Logic Pro — 18 990 ₽. В случае сотрудничества с лейблами в контракте придется гарантировать, что вы используете только лицензионный софт.

Этап 3

Черновой вокал и репетиция финального

Черновой вокал нужен, чтобы во время работы над аранжировкой слышать, как сочетается линия вокала с музыкальным окружением. В песне есть смысловые паузы, эмоциональные подъемы и спады, смена настроения. Человек, который делает аранжировку, должен сразу учитывать вокал в миксе, поэтому вокалист присылает ему запись хотя бы в каком-то виде и продолжает репетировать, пока аранжировщик работает над треком.

Мой черновой вокал был неуклюжим. Я это знала, но на тот момент это был мой максимум. Чтобы подготовиться к записи в студии, я взяла еще четыре урока вокала с преподавателем и каждый день занималась по видеоурокам из «Ютуба». Мне было важно с помощью разных вокальных приемов выразить все эмоции, которые я заложила в текст, и при этом звучать убедительно. Когда пришло время писать голос в студии, я заметила прогресс.

Как еще можно. Если нет цели исполнить песню самому, можно нанять профессионального вокалиста. Или не заниматься с преподавателем и петь так, как получается, сделав это своей фишкой. Но я уверена, что уроки с профессионалом полезны всем. Начинающих они уберегут от узлов на связках, неправильно поставленного дыхания и других ошибок. А опытным певцам человек со стороны укажет на моменты, которые могут звучать интереснее.

Очный урок вокала в Москве в среднем стоит 1500 ₽. В регионах цена ниже, и многие преподают по видеосвязи ученикам из других городов — это вариант сэкономить.

Этап 4

Профессиональная запись

Не всем трекам нужна профессиональная запись: большинство аранжировок собирается из плагинов, а в некоторых композициях даже не предполагается вокал. Все зависит от стиля музыки и замысла автора.

Мне для песни нужна была живая виолончель, а еще я хотела записать голос на хороший микрофон, а не на петличку. Все это можно было сделать только в звукозаписывающей студии.

Я не нагуглила единого списка студий в Москве — в итоге собрала его сама по знакомым. Он очень субъективный и не претендует на полноту, но поделюсь им в таблице ниже.

Студии звукозаписи в Москве, которые мне советовали другие музыканты

Название и сайт студииМинимальная цена за час
Gigant Record2500 ₽
Студия звукозаписи Тихих Братьев2500 ₽
Студии «Мосфильма»2000 ₽
Flysound2000 ₽
All music studio1700 ₽
Siniy Les1500 ₽
DTH Studios1200 ₽
Nitrojam Rec1200 ₽
8 floor studio1000 ₽
Mars Records1000 ₽

Студии звукозаписи в Москве, которые мне советовали другие музыканты

Название и сайт студииМинимальная цена за час
Gigant Record2500 ₽
Студия звукозаписи Тихих Братьев2500 ₽
Студии «Мосфильма»2000 ₽
Flysound2000 ₽
All music studio1700 ₽
Siniy Les1500 ₽
DTH Studios1200 ₽
Nitrojam Rec1200 ₽
8 floor studio1000 ₽
Mars Records1000 ₽

Для меня цена имела значение, но выбирала я в итоге так, чтобы можно было записаться на текущей неделе вечером. Дело было в конце сентября, почти все студии почему-то оказались расписаны на пару недель вперед, а я не могла так долго ждать.

Виолончелиста пригласила за 1500 ₽ в час. Три простые партии мы писали три часа, но в них было много ошибок, и они звучали без души. Пришлось выбросить материал и переписать с другим музыкантом, который брал 3000 ₽ в час. За это время он отлично отыграл около десяти дорожек. На запись моего голоса ушла пара часов.

Как еще можно. Если качество записи не принципиально, песню можно записать дома. Так делали некоторые артисты на карантине. Конечно, лучше, чтобы дома была профессиональная техника и звукоизоляция.

3500 $
минимум вложили мои знакомые саунд-продюсеры в оборудование домашней студии. Это без учета софта

Также аудиозапись можно заказать у музыкантов-фрилансеров — в мире музыки их называют сессионными музыкантами — из любой точки мира на сайтах вроде Fiverr или Airgigs. Устроено так: размещаешь заказ с демо, выбираешь исполнителя среди тех, кто откликнулся, и музыкант за деньги качественно играет и записывает партию. Еще может заснять это на видео: вдруг надо для ролика к песне или как доказательство, что исполнитель не схалтурил.

Еще есть вариант вообще не записывать живых музыкантов, а обойтись сэмплами и плагинами. Но лицензионные стоят дорого. Например, от 100 $⁣ (7478 ₽) придется заплатить за плагин одного инструмента компании Native Instruments.

Этап 5

Обработка трека для релиза

Мало просто записать песню профессионально: материал еще нужно обработать так, чтобы все партии хорошо звучали вместе. Для этого есть отдельный этап — сведение. Дорожки выравнивают по уровням громкости, фильтруют в разных частотах, накладывают эффекты, следят за тем, чтобы инструменты не терялись и не смешивались в кашу. Если дорожек много, а в некоторых треках их бывает около ста, сведение делать долго и дорого. В итоге оно может стоить столько же, сколько аранжировка, а то и больше.

После сведения трек отправляют на мастеринг. На этом этапе технический специалист проверяет, как музыка звучит на любых устройствах: от дорогой саунд-аппаратуры до простенького динамика. Мастеринг стоит меньше сведения и иногда делается одновременно с ним.

Когда я забрала на студии записи, взяла еще один урок с преподавателем аранжировки. Мы разобрали азы сведения, хотя для релиза этого было недостаточно. Мне повезло: финальную обработку моей песни сделал продюсер, который услышал ее и захотел помочь, когда я спрашивала совета в телеграм-чате про создание музыки. Мы договорились на бартер: он свел и отмастерил мою песню бесплатно, а взамен я записала вокал к его треку.

Как еще можно. Заказать сведение можно у одного специалиста, а мастеринг — у другого. Или сделать все у одного звукоинженера на специализированной студии в вашем городе или удаленно, в том числе за рубежом, например, через онлайн-сервис музыкальной студии Abbey Road.

7000 ₽
минимум может в среднем стоить сведение и мастеринг у звукоинженера в России. Топовые инженеры берут от 50 000 ₽ за трек

Что касается мастеринга, то иногда его базовую версию можно заказать у дистрибьютора — сервиса-посредника, который загружает трек на стриминг. Например, у «Саундклауда» эта услуга стоит 5 $⁣ (373 ₽) или бесплатно, если есть профессиональный тариф.

Еще можно забить на сведение и мастеринг, но тогда есть риск, что трек не пройдет модерацию дистрибьютора — на площадки его не загрузят.

Всего на запись «Кардиограммной» я потратила 26 700 ₽. Это недорого. Сейчас, когда я нашла саунд-продюсера и работаю с ним над новыми песнями, столько трачу только на аранжировку и запись вокала в студии одной песни, без сведения и мастеринга.

Я потратила на запись своей первой песни 26 700 ₽

На чтоСколько потратила
Аренда студии для записи виолончели и вокала, 7 часов14 000 ₽
Гонорар сессионным виолончелистам7000 ₽
4 урока вокала с преподавателем3200 ₽
Консультация по сведению у преподавателя2500 ₽

Я потратила на запись своей первой песни 26 700 ₽

Аренда студии для записи виолончели и вокала, 7 часов14 000 ₽
Гонорар сессионным виолончелистам7000 ₽
4 урока вокала с преподавателем3200 ₽
Консультация по сведению у преподавателя2500 ₽
Этап 6

Подготовка трека к публикации

Чтобы в будущем облегчить себе жизнь и избежать проблем, параллельно с творческим процессом нужно решить несколько менеджерских задач. Сделать это необходимо до публикации трека на стримингах.

Подписать договоры с аранжировщиками, сессионными музыкантами и другими участниками записи. Все эти люди могут претендовать на часть прибыли от стриминга песни. Лучше сразу попросить их передать вам права.

Культуры контрактов в России нет, в музыкальном бизнесе — тоже. Многим просьба подписать договор об отчуждении прав кажется смешной. Но если песня вдруг взорвет интернет и вы начнете зарабатывать миллионы на прослушиваниях, смешно не будет. Лучше подстраховаться.

Звукорежиссер на студии мне сказал, что у него и так нет ни авторских, ни смежных прав на запись. А сессионного музыканта я попросила подписать договор уже после того, как он сделал работу. Музыкант отказался. Правда, пообещал, что в случае моего успеха судиться не будет.

Завести аккаунт на «Пэйпэл». Большинство дистрибьюторов переводят деньги только через него.

Выгнать в формате WAV и MP3 инструментальную версию песни. Она понадобится, если однажды вы захотите отправить песню на синхронизацию — чтобы использовать в кино, сериалах или рекламе. Бывает, что в какой-то момент фильма нужно убрать из песни голос, и у монтажера должны быть обе версии трека. Я искренне верю, что однажды моя песня может пригодиться и в кино, поэтому попросила продюсера помимо обычной сведенной и отмастеренной версии прислать мне версию без слов. Еще попросила отправить мне мастер — все обработанные дорожки песни по отдельности. На всякий случай.

Если песня с матом, надо также сделать ее цензурированную версию. Она пригодится для той же синхронизации или для загрузки в сервисы, если правила окажутся строгими. В моей песне мата не было.

Подготовить текст песни без пометок типа «1-й куплет», «припев», «повтор» и других. У некоторых сервисов его можно добавить в метаданные трека, чтобы пользователи находили песню по ключевым словам.

Определиться с жанром. Для загрузки через дистрибьютора понадобится указать как минимум два, основной и дополнительный. Я советовалась в чатах, но не придумала ничего лучше, чем вариант Singer/Songwriter и Folk, хотя они мне кажутся условными.

Собрать имена и фамилии композитора, автора текста и других соавторов. Их надо будет указать в данных при загрузке песни. Также в некоторых сервисах можно указать, какой частью прибыли артист с кем-то делится. Это называется сплит-пэй: сервис сам посчитает и перечислит участникам деньги. Помимо имен понадобятся электронные почты, аккаунты на «Пэйпэл» и другая информация в зависимости от сервиса.

Мне делиться ни с кем не пришлось: музыку, слова и аранжировку «Кардиограммной» сделала я, соавторов у меня нет.

Сделать обложку и фотографии для промо. Важно, чтобы это были большие — от 3000 пикселей по короткой стороне — и качественные — 300 dpi — изображения. Как горизонтальные, так и вписывающиеся в квадрат. Уникальные, а не взятые из интернета. Кто-то заказывает картинки дизайнерам, кто-то использует настроенческие фото из собственных архивов.

Мне был нужен хороший крупный портрет: в первом сингле хотелось торгануть лицом и обозначить свою концепцию. Я попросила о помощи знакомого глянцевого фотографа. Показала ему коллаж из концепт-листа и несколько чужих фотографий для ориентира. За три часа он сделал мне около сотни вариантов трех портретов бесплатно, по дружбе. Я потратилась только на аренду студии «Капс», заплатила 2560 ₽ за три часа.

Снимки я использовала для обложки релиза и оформления страниц артиста на «Яндекс-музыке», «Спотифай» и других площадках. К визажисту я не обращалась, чтобы сэкономить 5000 ₽. Дизайнера тоже нанимать не стала: увидела, что другие музыканты все реже пишут на обложке название релиза, и решила, что и моя обложка без надписи композиционно только выиграет.

Такие портреты бесплатно сделал мой знакомый фотограф Стас Мартынов
Такие портреты бесплатно сделал мой знакомый фотограф Стас Мартынов
Такие портреты бесплатно сделал мой знакомый фотограф Стас Мартынов
Этап 7

Публикация песни на стримингах

Самостоятельно загрузить музыку на стриминг независимый музыкант не может: музыкальные платформы работают только с лейблами, даже маленькими, или с посредниками — дистрибьюторами. Например, к ним относятся ONErpm, FreshTunes, TuneCore, CDBaby, сервис дистрибуции от BandLink, Repost Network от «Саундклауд», «Национальный цифровой агрегатор», Orchard, Believe, Distrokid и другие.

У каждого сервиса своя специфика. Одни просто загружают трек на площадки, другие могут предложить песню редактору стриминга — сделать питчинг. У некоторых есть поддержка в России, другие общаются только на английском. Кто-то взимает фиксированную плату за трек, кто-то берет комиссию от заработка на музыке, а есть те, кто делают и то и другое.

Сроки загрузки у всех немного отличаются. А отдельные сервисы не загружают музыку на российские платформы, хотя это скорее исключение. Все дистрибьюторы отправляют музыку на все известные мировые стриминги.

В таблице ниже я перечисляю сервисы, у которых можно загрузить музыку через сайт. Сервисов Believe, Orchard и «НЦА» там нет, потому что с ними нужно предварительно договариваться.

Некоторые музыкальные дистрибьюторы и их условия

СервисКомиссия от заработкаФиксированная платаПоддержка в РоссииПомощь в продвиженииОсобенности, о которых говорят другие пользователи
ONErpm20%НетЕстьЕстьСроки доставки иногда достигают 6—8 недель
FreshTunes0%НетЕстьЕстьДолго выводят деньги, доходит до 3—4 месяцев
TuneCore0%10 $⁣ (747 ₽) за сингл, 30 $⁣ (2243 ₽) за альбом в годНетНетПосле перехода на платежную систему Payoneer есть проблемы с выводом денег
CDbaby0%10 $⁣ (747 ₽) за сингл, 49 $⁣ (3664 ₽) за альбом навсегдаНетЕстьПосле пандемии сроки модерации растянулись на несколько недель. Поддержка отвечает столько же. Есть бесячие баги
Distrokid0%20 $⁣ (1495 ₽) в год за любое количество релизовНетНетНе отправляют на «Яндекс-музыку» и во «Вконтакте». Название трека нельзя написать кириллицей. При выводе денег берут дополнительный процент
Repost Network от «Саундклауд»20%30 $⁣ (2243 ₽) в год за любое количество релизовНетЕстьНа сайте нет соглашения об использовании авторских прав и другой важной информации
Дистрибуция от BandLinkНет399 ₽ за сингл, 1399 ₽ за альбом в годЕстьНетЗарабатывают на дополнительных услугах, например на возможности внести правки в релиз уже после загрузки на площадки

Некоторые музыкальные дистрибьюторы и их условия

ONErpm
Комиссия от заработка20%
Фиксированная платаНет
Поддержка в РоссииЕсть
Помощь в продвиженииЕсть
Особенности, о которых говорят другие пользователиСроки доставки иногда достигают 6—8 недель
FreshTunes
Комиссия от заработка0%
Фиксированная платаНет
Поддержка в РоссииЕсть
Помощь в продвиженииЕсть
Особенности, о которых говорят другие пользователиДолго выводят деньги, доходит до 3—4 месяцев
TuneCore
Комиссия от заработка0%
Фиксированная плата10 $⁣ (747 ₽) за сингл, 30 $⁣ (2243 ₽) за альбом в год
Поддержка в РоссииНет
Помощь в продвиженииНет
Особенности, о которых говорят другие пользователиПосле перехода на платежную систему Payoneer есть проблемы с выводом денег
CDbaby
Комиссия от заработка0%
Фиксированная плата10 $⁣ (747 ₽) за сингл, 49 $⁣ (3664 ₽) за альбом навсегда
Поддержка в РоссииНет
Помощь в продвиженииЕсть
Особенности, о которых говорят другие пользователиПосле пандемии сроки модерации растянулись на несколько недель. Поддержка отвечает столько же. Есть бесячие баги
Distrokid
Комиссия от заработка0%
Фиксированная плата20 $⁣ (1495 ₽) в год за любое количество релизов
Поддержка в РоссииНет
Помощь в продвиженииНет
Особенности, о которых говорят другие пользователиНе отправляют на «Яндекс-музыку» и во «Вконтакте». Название трека нельзя написать кириллицей. При выводе денег берут дополнительный процент
Repost Network от «Саундклауд»
Комиссия от заработка20%
Фиксированная плата30 $⁣ (2243 ₽) в год за любое количество релизов
Поддержка в РоссииНет
Помощь в продвиженииЕсть
Особенности, о которых говорят другие пользователиНа сайте нет соглашения об использовании авторских прав и другой важной информации
Дистрибуция от BandLink
Комиссия от заработкаНет
Фиксированная плата399 ₽ за сингл, 1399 ₽ за альбом в год
Поддержка в РоссииЕсть
Помощь в продвиженииНет
Особенности, о которых говорят другие пользователиЗарабатывают на дополнительных услугах, например на возможности внести правки в релиз уже после загрузки на площадки

Как выбрать дату релиза. Лейбл может опубликовать музыку на стримингах в тот же день, если захочет. Но инди-артисту придется выбирать дату через несколько недель. Во-первых, потому что его не обслужат вне очереди. Во-вторых, скорость загрузки у всех платформ разная, и песня может появляться на площадках в разные дни. Лучше сразу выбрать единую дату, чтобы песня вышла везде одновременно.

Почему релизы назначают на пятницу через месяц

В музыкальной индустрии принято назначать дату релиза сильно заранее, за месяц или даже больше. Это хорошо для продвижения. Можно многое успеть: договориться с медиа, опубликовать несколько промороликов, сделать коллаборацию, дать людям послушать отрывки из песни, собрать их электронные почты и даже продать еще не вышедший трек или альбом с помощью функции пресейва — от слова save, «сохранять». Для крупных артистов это рабочая схема, потому что их музыку ждут.

Еще музыкальные релизы во всем мире принято назначать на пятницу. Изначальных причин две: престижные музыкальные чарты, для которых удобнее считать данные именно так, и пиратство. Раньше музыка выходила в разных странах в разные дни — пользователи, которые получили трек во вторник, сливали его в интернет и портили продажи в странах, где она должна была выйти в четверг.

Сейчас релизы назначают на пятницу скорее по привычке и потому, что в этот день обновляются витрины стримингов. Это тоже удобно звездам, но не инди-артистам и слушателям. Первые теряются в потоке более раскрученных исполнителей, а вторые просто не успевают оценить все, что на них обрушилось в конце пустой недели.

У некоторых сервисов ограничения заложены в интерфейсе: можно выбрать в календаре только дату через три-четыре недели, и желательно, чтобы это была пятница.

Мне такой расклад не подходил. Я никому не известный артист, про меня не будут писать журналисты, фанаты не ждут мой сингл с календарем в руке. Поэтому из-за скорости загрузки я выбрала Repost Network от «Саундклауд», хотя условия у них суровые: 20% прибыли от монетизации да еще 30 $⁣ (2243 ₽) в год за подписку. За это время можно загрузить бесконечное число треков, но если подписку не продлить, музыку удалят с платформ. Хотя так делают все дистрибьюторы.

Для релиза я выбрала дату через день, 31 октября. Я знала, что трек не появится на платформах так скоро, но мне было интересно, сколько времени на это уйдет.

Как подготовить трек к загрузке. У дистрибьютора трек проходит модерацию, и отказ по любому поводу может отодвинуть дату релиза.

Вот стандартные требования дистрибьюторов:

  1. Формат WAV 16 bit.
  2. Обложка размером не менее 1400 × 1400 пикселей, разрешение 300 dpi, формат JPG или PNG, без рекламы, логотипов, значков и других лишних элементов. Обложка не должна нарушать авторские права — общедоступные изображения использовать нельзя.
  3. Приемлемое качество звука. Как мне объяснили знакомые саунд-продюсеры, у сервисов нет четких требований по этому пункту: просто у модератора не должна пойти кровь из ушей от громкости звука. Моя песня подобных ощущений не вызывала, потому что ее свели и отмастерили.

Встречаются и такие требования:

  1. Обложка размером от 3100 × 3100 пикселей.
  2. Название трека не кириллицей, без матерных слов и пометки вроде feat или remix, которые иногда используют в треках-коллаборациях или ремиксах.
  3. В треке не должны использоваться сэмплы и биты, которые можно купить на биржах и сервисах типа Splice.

Готовым надо быть ко всему. Что именно можно и нельзя у дистрибьютора, вы узнаете во время загрузки трека. Мой дистрибьютор не свирепствовал, и для загрузки песни мне не пришлось делать ничего сверх стандарта.

Как загрузить трек. У Repost Network простой и понятный интерфейс на английском. Заполнить формы мне было легко.

На первой странице загружается трек. Нужно нажать на кнопку Edit, чтобы внести все данные
В карточке надо ввести официальное название трека, имя и фамилию композитора и имя артиста. Я ввела свои данные
Если это не оригинальный трек, а его версия — кавер, инструментальная версия без вокала, версия с вычищенным матом и так далее, нужно это указать в поле Version. У меня оригинальный трек, поэтому я оставила поле пустым
Здесь необходимо вписать ISRC-код, если он есть. Это уникальный международный код трека, он присваивается песне во время первого релиза. У меня этого кода пока не было, поэтому я выбрала вариант «Кода нет»
Поле Content rating посвящено нецензурной лексике в тексте песни. В «Кардиограммной» мата нет, и нужно было выбрать Not explicit. Я по ошибке выбрала Clean, а эта отметка для песен с цензурированным матом
Этим ползунком нужно отметить начало самого яркого момента в песне. Именно он будет звучать для предпрослушивания в «Яндекс-музыке», «Айтюнс», «Спотифай» у пользователей без платной подписки
На втором шаге надо выбрать основной и дополнительный жанры, а также лейбл, который будет подписан на площадках под песней. Я просто вписала свое имя артиста, потому что никакого лейбла у меня нет. Так можно. Дату поставила ближайшую
На третьем шаге можно исключить некоторые стриминговые платформы. Я ничего убирать не стала: как знать, может, моя песня приведет в восторг индусов или китайцев, и я заработаю на этом деньги
На четвертом шаге нужно указать свои страницы артиста на «Спотифай» и «Эпл». Страницы создаются автоматически после первого релиза. Если это первый трек, ничего вставлять не надо
На пятом шаге у Repost Network можно указать, делюсь ли я с кем⁠-⁠то прибылью, чтобы площадка сама перечислила этим людям часть дохода. Все права на мою песню у меня, музыкантам и звукорежиссерам я платила фиксированные гонорары. Поэтому сплит-пэй я ни с кем не делаю
На шестом шаге нужно финально все проверить и нажать Submit. После этого правки внести нельзя

Сколько ждать. У большинства дистрибьюторов ждать публикации трека на стримингах приходится не меньше трех недель. У моего процесс занял две недели, но мог бы и неделю, если бы я не ошиблась. При оформлении релиза в поле Content rating про нецензурную лексику я выбрала Clean, а нужно было Not explicit. В моей песне мата нет, а пометка Clean нужна трекам с цензурированным матом.

Я загрузила песню в четверг, 29 октября, и для релиза выбрала ближайшую субботу. Над обложкой в личном кабинете неделю висел статус In review — «На рассмотрении», а в среду, 4 ноября, он сменился на Rejected — «Отклонен». Там же была написана причина. Я перезаполнила форму и снова отправила трек. Через неделю, 11 ноября, песню отметили как Live — «Опубликована».

Я зашла на «Яндекс-музыку», «Ютуб-мьюзик», «Вконтакте», Boom и «Эпл-мьюзик» и через поиск нашла там свой трек. На «Спотифай» песня вышла на следующий день, 12 ноября. Все было готово. Я решила, что о выходе своего первого студийного сингла расскажу в пятницу 13-го.

Так выглядит трек в личном кабинете Repost Network, когда он дошел до некоторых площадок. Подробностей о том, где именно он появился, нет. Говорят, так у всех дистрибьюторов
Так выглядит трек в личном кабинете Repost Network, когда он дошел до некоторых площадок. Подробностей о том, где именно он появился, нет. Говорят, так у всех дистрибьюторов

Как и кому рассказывать о выходе релиза

Чтобы песня получила побольше прослушиваний, о ней нужно рассказать своим подписчикам в соцсетях, новой аудитории через таргетированную рекламу и влиятельных блогеров, попросить о публикации музыкальные медиа, каналы и паблики. Еще можно предложить песню редакторам стримингов и радио.

Работы много, в ней есть нюансы. Артистам на лейблах помогают PR-специалисты и таргетологи, а независимый музыкант может таких людей нанять на постоянную зарплату или проектно. Мои знакомые фрилансеры берут в среднем от 10 000 ₽. Бюджет на саму рекламу бывает в разы больше, он зависит от задачи и возможностей артиста.

Из отложенных 40 000 ₽ у меня оставалось около 8000 ₽, поэтому нанимать я никого не стала. Результат тоже получился не впечатляющим. Но у меня были другие приоритеты: узнать первый отклик слушателей и разобраться в процессе.

Вот что я сделала для продвижения своего сингла до релиза, в его день и после.

Этап 8

Подготовка к продвижению до релиза

Решила, на какие соцсети буду делать ставку. Опытные специалисты могут одинаково хорошо поддержать релиз везде, где есть аудитория артиста. Но я в качестве основных площадок выбрала «Инстаграм», так как им пользуюсь сама, и «Вконтакте»: там много возможностей для продвижения музыкантов, а моя целевая аудитория активно пользуется этой соцсетью. В «Фейсбук» и «Тикток» решила постить, если останутся силы.

Поставила цели для каждой соцсети. В «Инстаграме» я захотела увеличить число подписчиков с 1288 до 3000 человек. Прослушивания сингла были менее приоритетными, потому что, как я слышала от экспертов, переход на страницу релиза там работает слабо. Для «Вконтакте» у меня была аналогичная цель — привлечь в сообщество первых подписчиков, но конкретную цифру я не прогнозировала.

Собрала список похожих артистов и сообществ, где бывает моя целевая аудитория. Моя песня похожа на музыку Алины Орловой, Регины Спектор, Элли на маковом поле и Flеur. Я нашла во «Вконтакте» их паблики, посмотрела, как они оформлены, и сохранила ссылки в табличку. Еще выписала десяток сообществ по интересам, где, как мне кажется, бывает моя целевая аудитория: от «Страдающего средневековья» и «Постнауки» до Acoustic и «Русский фолк и замечательная музыка».

Подготовила соцсети. Для промо нужно создать паблик во «Вконтакте» и страницу компании в «Фейсбуке», завести бизнес-аккаунт в «Инстаграме». Личные аккаунты тоже можно использовать, но запускать рекламу получится только из сообщества и с бизнес-страниц.

Для сообщества во «Вконтакте» и страницы в «Фейсбуке» я подготовила обложки и фотографии. Сделала несколько публикаций, чтобы люди пришли не в пустоту. Запостила пару фоточек с текстом про грядущий релиз в «Инстаграме».

Один из постов в моем инстаграм-аккаунте про скорый релиз песни
Один из постов в моем инстаграм-аккаунте про скорый релиз песни

Подготовила фотографии для постов и сделала короткое видео с отрывком песни на 10—15 секунд. Его называют сниппетом, или лирик-видео, и публикуют в день релиза в «Инстаграме», «Тиктоке» и других соцсетях. Оно может работать лучше, чем статичная обложка, потому что люди сразу слышат музыку и решают, идти ли через три клика за полным треком.

Видео для моего сниппета снял фотограф на телефон во время фотосессии для обложки. Ролик смонтировала я сама, но в итоге почти не использовала. Мне не понравилось, как соцсети сжимают качество.

Требования к фотографиям и видео для соцсетей

СоцсетьРазмеры фотографий или видео
«Вконтакте», обложка сообщества1080 × 1920 пикселей, все главное — в узкой горизонтальной полосе по центру
«Вконтакте», картинка для поста700 × 500 или 1000 × 500 пикселей
«Фейсбук», обложка бизнес-страницы1920 × 1080 пикселей
«Фейсбук», картинка для поста1200 × 630 пикселей
«Ютуб», обложка канала2560 × 1440 пикселей, все главное — в узкой горизонтальной полосе по центру
«Ютуб», параметры видеоролика1280 × 720 пикселей при соотношении 16:9, 640 × 480 пикселей при соотношении 4:3. Лучше использовать горизонтальные ролики
«Инстаграм», картинка для поста в ленте1080 × 1080 пикселей
«Инстаграм», параметры видео в лентеОт 600 × 600 пикселей при соотношении 1:1, от 600 × 750 пикселей при соотношении 4:5, горизонтальное — от 600 × 315 пикселей при соотношении 1,9:1. Длительность — до минуты
«Инстаграм», картинка или видео для сторизОт 600 × 1067 пикселей, только вертикальное с соотношением 9:16. Лучше, чтобы было не дольше 15 секунд
«Инстаграм», видео для IGTVОриентация — любая с учетом параметров выше. Длина — строго от минуты до 60 минут

Требования к фотографиям и видео для соцсетей

СоцсетьРазмеры фотографий или видео
«Вконтакте», обложка сообщества1080 × 1920 пикселей, все главное — в узкой горизонтальной полосе по центру
«Вконтакте», картинка для поста700 × 500 или 1000 × 500 пикселей
«Фейсбук», обложка бизнес-страницы1920 × 1080 пикселей
«Фейсбук», картинка для поста1200 × 630 пикселей
«Ютуб», обложка канала2560 × 1440 пикселей, все главное — в узкой горизонтальной полосе по центру
«Ютуб», параметры видеоролика1280 × 720 пикселей при соотношении 16:9, 640 × 480 пикселей при соотношении 4:3. Лучше использовать горизонтальные ролики
«Инстаграм», картинка для поста в ленте1080 × 1080 пикселей
«Инстаграм», параметры видео в лентеОт 600 × 600 пикселей при соотношении 1:1, от 600 × 750 пикселей при соотношении 4:5, горизонтальное — от 600 × 315 пикселей при соотношении 1,9:1. Длительность — до минуты
«Инстаграм», картинка или видео для сторизОт 600 × 1067 пикселей, только вертикальное с соотношением 9:16. Лучше, чтобы было не дольше 15 секунд
«Инстаграм», видео для IGTVОриентация — любая с учетом параметров выше. Длина — строго от минуты до 60 минут

Гарантировала соцсетям авторские права. В сообществе во «Вконтакте» я выложила пару постов с первыми домашними записями песен и на одну из них для теста поставила рекламное продвижение. Модераторы отклонили объявление, потому что у них не было данных о моих авторских правах. К уведомлению прикрепили форму гарантийного письма и адрес поддержки. Я отправила PDF с подписью и данные паспорта, но оказалось, что документы с электронной подписью во «Вконтакте» не принимают. Пришлось написать от руки. Через сутки объявление одобрили.

В «Фейсбуке» и «Инстаграме» такой проблемы не возникло: там нельзя опубликовать песню файлом, поэтому они ничем не рискуют.

Такую фотографию я отправила в поддержку «Вконтакте», чтобы гарантировать авторские права на свои песни
Такую фотографию я отправила в поддержку «Вконтакте», чтобы гарантировать авторские права на свои песни

Выбрала сервис для страницы релиза. Люди слушают музыку на разных платформах — указывать промоссылку лишь на «Яндекс-музыку» или «Спотифай» недальновидно: подписчики остальных сервисов уйдут, не послушав трек. Лучше упоминать везде страницу релиза, которую еще называют смарт-линком. На ней собраны ссылки на все стриминги и даже есть плеер с отрывком песни. Посетитель сам решает, куда с этой страницы уходить слушать трек целиком.

Такие страницы создаются на сервисах BandLink, LinkFire, Feature.fm, 2lin.cc. У некоторых подобный виджет можно сделать не только для релиза, но и для концерта, тура или артиста. Они заменяют сайт, но стоят дешевле, а на самых простых тарифах бесплатны.

Мой дистрибьютор Repost от «Саундклауд» дает возможность сделать страницу релиза у него, но я выбрала BandLink. Они предлагают две функции, которые мне оказались нужны. Первая — возможность помимо страницы релиза сделать страницу артиста, которая пока заменяет мне сайт. Вторая — поставить на страницы рекламный пиксель. Пиксель — это код из 10—15 знаков, который сохраняет данные о посетителях страницы релиза или отдельного сайта, если он есть. Позже на этих людей можно сделать ретаргетинг — «догнать» рекламой во «Вконтакте», в «Фейсбуке» и Гугле.

Чтобы пользоваться этими функциями, я оплатила в BandLink расширенный тариф «Инди», он стоит 450 ₽ в месяц.

Тут видно, какие возможности дает мой тариф при оформлении карточки релиза. На то, чтобы ее заполнить, у меня ушло несколько часов. В основном потому что параллельно пришлось создавать пиксели, счетчик метрики, счет для краудфандинга в «Тинькофф-банке» и другие полезные штуки
Тут видно, какие возможности дает мой тариф при оформлении карточки релиза. На то, чтобы ее заполнить, у меня ушло несколько часов. В основном потому что параллельно пришлось создавать пиксели, счетчик метрики, счет для краудфандинга в «Тинькофф-банке» и другие полезные штуки
Так в итоге выглядела страница моего релиза в десктопной версии. Я сама выбрала, что и в какой последовательности будет отображаться, написала тексты блоков, загрузила фон и обложку песни
Так в итоге выглядела страница моего релиза в десктопной версии. Я сама выбрала, что и в какой последовательности будет отображаться, написала тексты блоков, загрузила фон и обложку песни

Создала рекламный пиксель. Я решила, что из «Инстаграма» приглашу людей на страницу артиста, а потом, если они зайдут во «Вконтакте» или в «Фейсбук», прорекламирую им там свои сообщества.

Уже после релиза я выяснила, что пиксель «Вконтакте» не сработал. Возможно, это из-за того, что я неправильно вписала для него название сайта: нужно было указывать https://band.link, а не просто band.link. А может, из-за бага, потому что он до сих пор не собирает данные, что бы я ни делала.

Завела счетчик «Яндекс-метрики». Для этого необходима только почта на Яндексе. Счетчик встраивается на ту же страницу релиза и нужен, чтобы собрать максимально подробный портрет аудитории.

Подумала, нужна ли мне UTM-метка. Это код, который можно вшить в любую ссылку, и он передаст в сервис аналитики данные, откуда именно пришли пользователи. Полезно, когда промокампания идет сразу на нескольких платформах и на каждой — в нескольких форматах.

Я решила, что мне такая метка не нужна. Мой тариф позволял сделать для страницы артиста короткие ссылки для разных площадок, так что я и без метки узнаю, какая соцсеть привела больше слушателей.

Зарегистрировалась в сервисе подбора аудитории. Он подбирает подходящую аудиторию для таргетированной рекламы во «Вконтакте» и других соцсетях. К таким сервисам относятся, например, TargetHunter, «Церебро Таргет», Pepper Ninja.

У меня были символические бюджеты на таргетинг, так что поиск большой аудитории не понадобился. Зато в TargetHunter я прошла краткий бесплатный курс о том, как запускать рекламу во «Вконтакте».

Собрала пресс-пакет. В папку на «Гугл-диске» я положила все материалы, которые могли понадобиться для медийных упоминаний. Эксперты советуют туда добавлять:

  1. Две-три качественные фотографии артиста или группы, горизонтальные и вертикальные, размером не менее 1000 пикселей по короткой стороне.
  2. Краткий, на 500—1000 знаков, текст про артиста, релиз, его особенности, специфику звучания, источники вдохновения.
  3. Ссылку на прослушивание. Ее можно сделать в закрытом плейлисте — такая опция есть только у «Саундклауд» — и добавить в текст. Или можно положить в папку сам трек.
  4. Видео с живым выступлением — лайвом. Я еще нигде не выступала, поэтому такое видео не прикладывала.

Сейчас я понимаю, что пресс-пакет нужен артистам, про которых пишут журналисты. Мне он в итоге не понадобился.

Договорилась со знакомыми блогерами. В «Инстаграме» я написала 48 блогерам, которые были на меня подписаны или которых было не страшно попросить о бесплатной поддержке. Выбирала тех, у кого больше 2000 подписчиков, и тех, кто как-то связан с музыкальной индустрией. Каждому рассказала, что исполняю давнюю мечту, жду выхода сингла и прошу упомянуть мой пост у себя в сториз, если песня понравится. Почти все были не против, и мы договорились, что в день релиза я еще напомню о себе.

Суммарная аудитория этих блогеров составляла больше 642 000 человек. Я посчитала, что если хотя бы 0,2% — 1700 человек — после упоминания в сториз на меня подпишутся, будет хорошо. И 500 прослушиваний песни, достаточно пессимистичный прогноз, мне подходит. Не люблю, когда ожидания не сбываются.

Посмотрела условия музыкальных пабликов во «Вконтакте». Эксперты говорили, что помимо таргетированной рекламы бывает очень полезно делать посевы — посты в тематических каналах и сообществах. Часто это стоит денег, но случается и бесплатно.

Я посмотрела условия 20 подходящих мне музыкальных пабликов во «Вконтакте». В девяти пост можно было сделать только за деньги, цена на нужный мне формат варьировалась от 150 до 3200 ₽. В остальных новость можно было предложить бесплатно, но без гарантий публикации. Заказывать рекламу заранее я не стала, но текст написала, чтобы закинуть после релиза.

Поискала телеграм-каналы про молодых артистов. Оказалось, что мало кто принимает музыку на рецензирование. В основном все пишут о релизах, которые и так на слуху. В итоге я связалась с авторами только трех каналов, каждый попросил прислать песню в «Телеграме». С ответом вернулся лишь один. Сказал, что ему понравилось, но он не пишет про синглы, потому что по одной песне не складывается картина. Предложил вернуться, когда я буду выпускать EP или альбом.

Собрала список музыкальных медиа, с которыми хотела бы поработать. В итоге я не стала тратить время на связь с ними: по реакции всех, с кем я успела пообщаться, поняла, что моя песня вряд ли будет интересна журналистам.

Разобралась с доступом к карточке артиста на стримингах. Карточка артиста — это его страница на стриминговых платформах. Создать карточку артиста заранее и самому нельзя. Она появляется автоматически, когда лейбл или дистрибьютор отгружают на платформы первый релиз. После этого артист может запросить права на страницу и оформить ее. В «Спотифай» или «Эпл-мьюзик» это делается через интерфейс, во «Вконтакте» или в «Яндекс-музыке» — через службу поддержки. Везде нужно заложить до нескольких дней на регистрацию, верификацию или ответ поддержки.

Как получить доступ к странице артиста на стримингах

Музыкальная платформаКак получить права и оформить
«Спотифай»Через раздел для артистов
«Яндекс-музыка»Написать в службу поддержки
«Вконтакте» и BoomНаписать в службу поддержки
«Эпл-мьюзик» и «Айтюнс»Через раздел для артистов
«Ютуб-мьюзик»Написать на адрес artist-support@youtube.com
«Саундклауд»Не надо запрашивать, доступна сразу

Как получить доступ к странице артиста на стримингах

Музыкальная платформаКак получить права и оформить
«Спотифай»Через раздел для артистов
«Яндекс-музыка»Написать в службу поддержки
«Вконтакте» и BoomНаписать в службу поддержки
«Эпл-мьюзик» и «Айтюнс»Через раздел для артистов
«Ютуб-мьюзик»Написать на адрес artist-support@youtube.com
«Саундклауд»Не надо запрашивать, доступна сразу

Подготовила фотографии, чтобы оформить карточки артиста. У всех площадок разные требования, и я заранее кадрировала все фотографии для обложек и аватарок.

Требования к страницам артиста на стримингах

ПлатформаРазмер обложкиМинимальный размер аватара
«Спотифай»Минимально 2660 × 1140 пикселей, а лучше 6000 × 4000, но не более 20 Мб. Все главное — по центру, можно чуть правее750 × 750 пикселей
«Яндекс-музыка»Обложки нет300 × 300 пикселей, а лучше 1000 × 1000. Все главное — по центру
«Вконтакте» и BoomДля веб-версии — 1510 × 344 пикселей, для мобильной версии — 1440 × 730 пикселей. Все главное — по центруАватар делается автоматически на основе обложки
«Эпл-мьюзик» и «Айтюнс»Обложки нет800 × 800 пикселей, но строгих требований нет
«Ютуб-мьюзик»5120 × 2880 пикселей. Главное — по центру, можно чуть правее. Если обложки нет, ее сделают автоматически из аватараНепонятно, но 1000 × 1000 пикселей должно подойти
«Саундклауд»2480 × 520 пикселей. Главное — по центру или в правой части1000 × 1000 пикселей

Требования к страницам артиста на стримингах

«Спотифай»
Размер обложкиМинимально 2660 × 1140 пикселей, а лучше 6000 × 4000, но не более 20 Мб. Все главное — по центру, можно чуть правее
Минимальный размер аватара750 × 750 пикселей
«Яндекс-музыка»
Размер обложкиОбложки нет
Минимальный размер аватара300 × 300 пикселей, а лучше 1000 × 1000. Все главное — по центру
«Вконтакте» и Boom
Размер обложкиДля веб-версии — 1510 × 344 пикселей, для мобильной версии — 1440 × 730 пикселей. Все главное — по центру
Минимальный размер аватараАватар делается автоматически на основе обложки
«Эпл-мьюзик» и «Айтюнс»
Размер обложкиОбложки нет
Минимальный размер аватара800 × 800 пикселей, но строгих требований нет
«Ютуб-мьюзик»
Размер обложки5120 × 2880 пикселей. Главное — по центру, можно чуть правее. Если обложки нет, ее сделают автоматически из аватара
Минимальный размер аватараНепонятно, но 1000 × 1000 пикселей должно подойти
«Саундклауд»
Размер обложки2480 × 520 пикселей. Главное — по центру или в правой части
Минимальный размер аватара1000 × 1000 пикселей
Так выглядела моя страница артиста во «Вконтакте», когда трек появился на этой платформе
Так выглядела моя страница артиста во «Вконтакте», когда трек появился на этой платформе
А так стала выглядеть моя страница артиста после того, как я написала в поддержку «Вконтакте» и прислала им фотографию для обложки
А так стала выглядеть моя страница артиста после того, как я написала в поддержку «Вконтакте» и прислала им фотографию для обложки

Продвижение в день релиза

Так как это был будний день, а у меня есть основная работа, пришлось нелегко. Вот как я продвигала свой первый трек.

Предложила песню редакторам «Яндекс-музыки». Делается это через специальную форму. О статусе трека в подборках не сообщают, но об этом можно догадаться по росту статистики или по его отсутствию, как произошло в моем случае.

Редакторам других платформ написать может только лейбл или дистрибьютор. Не у всех есть такой питчинг, а если есть, то оформляется во время загрузки трека в сервис и не позднее, чем за месяц до релиза. У моего дистрибьютора такая опция была, но из-за сжатых сроков я ей не воспользовалась.

Рассказала о релизе в соцсетях и чатах: в рабочем чате, в корпоративном клубе музыкантов и в своем фейсбук-аккаунте. В результате 85 человек с работы и 225 человек из «Фейсбука» перешли послушать песню. Я узнала об этом, когда анализировала статистику в BandLink.

Опубликовала пост в «Инстаграме». Планировала выложить фотографию и сниппет одним постом с «крутилкой» в ленте. Но сразу после публикации выяснилось, что «Инстаграм» не дает продвинуть такой пост. Вылезла ошибка про плохое качество видео. Хотя я уверена, что это был баг, потому что они до сих пор не дают мне продвигать и другие видеоролики. Пришлось удалить публикацию и залить в ленту только фотографию и текст. Видео пошло в сториз.

Написала всем блогерам, с которыми предварительно договаривалась. 31 человек из 48 — примерно 65% — в итоге меня поддержали, и я репостила к себе все появляющиеся упоминания. К волне репостов присоединились и подписчики, которых я предварительно не просила о поддержке. Это было приятно, но результаты все равно оказались ниже ожидаемых.

Эффективность упоминаний релиза моей песни в «Инстаграме»

ОжиданиеРеальностьКонверсия в воронке
Число блогеров48 человек46 человек — 96% от ожидаемого
Охват у блогеров642 764 человека338 000 человек — 52,5% от ожидаемого
Новых подписчиков у меня1700 человек26 человек — 1,5% от ожидаемого0,007% от реального охвата
Переходов на пост100 0001460 — 1,46% от ожидаемого0,4% от реального охвата
Переходов на BandLink1000370 — 37% от ожидаемого25% от переходов на пост
Прослушиваний песни500352 — 70% от ожидаемого95% от переходов на BandLink

Эффективность упоминаний релиза моей песни в «Инстаграме»

Число блогеров
Ожидание48 человек
Реальность46 человек — 96% от ожидаемого
Конверсия в воронке
Охват у блогеров
Ожидание642 764 человека
Реальность338 000 человек — 52,5% от ожидаемого
Конверсия в воронке
Новых подписчиков у меня
Ожидание1700 человек
Реальность26 человек — 1,5% от ожидаемого
Конверсия в воронке0,007% от реального охвата
Переходов на пост
Ожидание100 000
Реальность1460 — 1,46% от ожидаемого
Конверсия в воронке0,4% от реального охвата
Переходов на BandLink
Ожидание1000
Реальность370 — 37% от ожидаемого
Конверсия в воронке25% от переходов на пост
Прослушиваний песни
Ожидание500
Реальность352 — 70% от ожидаемого
Конверсия в воронке95% от переходов на BandLink

Поставила пост в «Инстаграме» на продвижение. Из такого поста пользователь может сразу перейти на внешний сайт. Для таргетинга я выбрала аудиторию по интересу Singer/Songwriter, поставила ограничения по бюджету и длительности. Получилось примерно 10 000 человек.

Опубликовала пост во «Вконтакте» и тоже отправила его на продвижение. В этой соцсети особенно удобно рекламировать музыку, потому что в настройках таргетинга можно выбрать всех, кто недавно слушал конкретных артистов. Я отметила тех, кто слушал Алину Орлову и Регину Спектор, а также проявлял активность в их сообществах. «Вконтакте» спрогнозировал, что таких людей может быть от 6000 до 9000 человек. По факту он смог подобрать мне меньшую аудиторию.

Эффективность рекламы релиза в «Инстаграме» и «Вконтакте»

Охват рекламыБюджет рекламыКликов по рекламеКоличество подписчиковСтоимость подписчикаКоличество прослушиванийСтоимость прослушивания
«Инстаграм»10 525 человек2400 ₽14228 человек85,7 ₽13018,5 ₽
«Вконтакте»4431 человек1500 ₽4011 человек136 ₽7220,8 ₽

Эффективность рекламы релиза в «Инстаграме» и «Вконтакте»

Охват рекламы
«Инстаграм»10 525 человек
«Вконтакте»4431 человек
Бюджет рекламы
«Инстаграм»2400 ₽
«Вконтакте»1500 ₽
Кликов по рекламе
«Инстаграм»142
«Вконтакте»40
Количество подписчиков
«Инстаграм»28 человек
«Вконтакте»11 человек
Стоимость подписчика
«Инстаграм»85,7 ₽
«Вконтакте»136 ₽
Количество прослушиваний
«Инстаграм»130
«Вконтакте»72
Стоимость прослушивания
«Инстаграм»18,5 ₽
«Вконтакте»20,8 ₽

Сделала посевы во «Вконтакте» — предложила новость о релизе в десяти тематических пабликах про музыку. До сих пор не вышло ни одной публикации, но в некоторых группах очередь доходит через несколько месяцев, так что надежда еще теплится. Покупать рекламу нигде не стала: я сравнила с результатами таргетинга и поняла, что тратить те же деньги на еще менее целевую аудиторию просто неэффективно.

Отвечала на комментарии с поздравлениями. Это важно, чтобы создать сообщество и атмосферу, да и вообще заряжает энергией и поддерживает.

Продвижение после релиза

Профессионалы отрабатывают инфоповод еще на протяжении месяца после выхода песни или альбома. У меня была программа-минимум.

Протестировала еще несколько аудиторий для таргетинга во «Вконтакте» и «Инстаграме». Потратила около 1000 ₽, но результат был хуже, чем в первый раз.

4900 ₽
я потратила на рекламу трека

Изучила аналитику в BandLink, в рекламных кабинетах и «Яндекс-метрике». В «Инстаграме» и «Фейсбуке» моей основной аудиторией оказались люди в возрасте от 25 до 34 лет, а во «Вконтакте», наоборот, до 24 лет. Женщины меня слушали чаще, чем мужчины. Все они интересуются кино, книгами, музыкой, играми и декором, интернет-банкингом, мебелью, одеждой и интернет-рекламой. Эта информация пригодится мне в будущем, когда я буду делать таргетинг для следующих релизов.

Попыталась собрать аудиторию, чтобы привлечь в сообщества. Оказалось, что пиксель «Вконтакте» все это время не собирал данные. А рекламный кабинет «Фейсбука» сделан из костылей и палок, и что-то сделать там я просто не смогла. План «собрать всех, кто заходил на BandLink, и завалить их рекламой» провалился.

Я оплатила доступ к тарифу «Автоматизация» в TargetHunter, стоивший 200 ₽ за два дня, и выгрузила ID всех пользователей «Вконтакте», которые кликали, лайкали и комментировали мой пост про песню. Их оказалось даже меньше 200 человек, а это минимальное число, чтобы автоматика могла найти для рекламы похожих людей. Я и здесь потерпела неудачу.

Подвела итоги. Сделала я это 29 ноября, спустя две недели после релиза. На эту дату с моим треком во «Вконтакте» провзаимодействовали 72 человека. На страницу BandLink из остальных соцсетей зашли 1210 человек, на стриминги перешли 1061 человек.

На продвижение песни я потратила 4900 ₽. Специалисты сказали бы, что это очень мало: нужно было заложить не меньше 20 000 ₽.

Так выглядит отчет о просмотрах моей страницы артиста на BandLink и кликах на ссылки стримингов спустя две недели после релиза. Пики — результат активного промо и таргетированной рекламы
Так выглядит отчет о просмотрах моей страницы артиста на BandLink и кликах на ссылки стримингов спустя две недели после релиза. Пики — результат активного промо и таргетированной рекламы

Сколько в итоге потратила

На выпуск первого сингла я потратила 37 246 ₽, из них только 26 700 ₽ — на студийную запись. В эту сумму я не включаю стоимость пианино, микрофона, первоначальных занятий вокалом и платных мастер-классов. Если учитывать еще и их, в увлечение музыкой я вложила около 100 000 ₽.

37 246 ₽
я потратила на выпуск первого сингла

Мою песню на всех платформах послушали чуть больше 1300 раз. 31 декабря 2020 года Repost «Саундклауда» прислал мне отчет о заработках за три месяца: на прослушиваниях я заработала 0 долларов 0 центов.

За все время увлечения музыкой я поняла, что это долго, дорого и одна я не справлюсь. Сейчас я занимаюсь следующим релизом и готовлюсь к тому, что мне понадобится помощь профессиональных пиарщиков, таргетологов и менеджера. А еще примерно 100 000 ₽ на продвижение.

До сих пор не понимаю, где начинающие артисты берут столько денег, ведь зарабатывают на музыке единицы. Чтобы найти инвестиции и команду, я подала заявку на грант для музыкантов и еще раз напишу в лейблы с обновленным демо.

Как все это выдержать

Сложнее всего оказалось находить не деньги, знания и контакты, а веру в себя. Делать это нужно постоянно, потому что досадных ситуаций всегда больше, чем приятных. Вот что мне помогает не опускать руки.

Фиксировать достижения. После отказа лейблов я завела закрытый телеграм-дневник. Стала скидывать туда все приятные отзывы, версии вокала до и после репетиций, полезную информацию, подводить итоги недели. Это помогало видеть, как быстро я продвигаюсь, даже если очевидного результата пока нет.

Показывать кому-то музыку, чтобы решать задачи, а не просто поделиться. Когда я прошу друзей или экспертов определить жанр, подсказать что-то по аранжировке, оценить, понятны ли образы и сюжет, то получается гораздо экологичнее и конструктивнее, чем когда я отправляю им песни просто в надежде на восхищение.

Не общаться с теми, кому не интересно то, что я делаю. Особенно если это люди, чье мнение может казаться авторитетным, например эксперты или музыкальные журналисты. После пары неприятных моментов я поняла, что многие из них не могут абстрагироваться от собственного вкуса, и их равнодушие мне сильно вредит. Да и вообще никто не знает, как правильно, потому что музыка — это не техника, а искусство.

Решила, что лучше буду смотреть мастер-классы экспертов в онлайне и продолжать искать тех, кому мои песни искренне нравятся. Таких встреч — одна на сотню, но ее стоит дождаться, потому что она продвинет сразу на несколько шагов вперед.

Работать с теми, кто разделяет мое видение. Компромиссы — это хорошо, но если с кем-то сразу сложно договориться, то дальше легче не будет. Я решила не работать с людьми, которые не хотят подписывать договор, читать мой концепт-лист, делать аранжировку или фотосъемку так, как мне нравится, соблюдать сроки. Решила, что раз за финальный результат отвечаю я, то вправе не принимать чужое видение, если оно мне кажется неподходящим.

Планировать, но не ожидать. У меня есть мечта — однажды начать собирать стадионы. Я разбила ее на конкретные цели и написала план. Работаю по плану, но каждый месяц корректирую его, потому что появляются новые возможности, а старые теряют актуальность. Радуюсь, когда что-то сбывается, но если задача связана с людьми, стараюсь ничего не ожидать.

Ни с кем себя не сравнивать. Я бегло прослушиваю чарты, просматриваю сообщества других артистов и хожу на мероприятия, чтобы понимать, что происходит в мире музыки. Но как только начинаются мысли вроде «ну да, у нее тембр интереснее», останавливаю себя. Все артисты разные, в каждом есть свое очарование. В этой индустрии место найдется всем, надо просто не полениться его занять.

Переключаться между режимами менеджера и творца. Это такой психологический трюк, чтобы выдерживать внешнее сопротивление. Я представляю себя не артистом, а его менеджером, когда отправляю заявки на конкурсы, пишу письма, получаю критику или не получаю ответа вообще. Если что-то идет не так, говорю себе: «Ничего страшного, по статистике им и не должно было понравиться. Найдем других». Или думаю: «А выгодно ли это для моего проекта?»

Зато когда я пишу песню или принимаю аранжировку от саунд-продюсера, то выключаю рациональную часть и прислушиваюсь к тому, чего мне хочется и что нравится, а не думаю, что было бы правильно или полезно.

Беречь удовольствие от процесса. Все эти приемы охраняют мое желание писать песни. Оказалось, что сочинять музыку — хрупкий процесс, его может разрушить даже то, что в других сферах меня не задевало.

Без интереса к процессу все остальное теряет смысл, поэтому иногда мне приходится быть жесткой: поступаться планами, общением с некоторыми людьми. Зато я наконец чувствую, что нахожусь на своем месте и делаю то, ради чего родилась. Это стоит любых жертв и вложений.


Сколько денег вы готовы потратить на то, чтобы записать и выпустить свою песню?
Комментарии проходят модерацию по правилам журнала
Загрузка
0

Ещё не послушал песню, но уже хочу сказать: охренеть. Вы - сильная девушка. Взяли и сделали. Выглядит как идеальная саксесс-стори.
Удачи и вдохновения вам

71

Сергей, большое спасибо! Надеюсь, не сломаюсь по пути. Это единственное, что меня пока пугает)

23

Ольга, оч классная статья! Увидел в ней себя:) Сам сталкиваюсь со всей этой канителью при выпуске нового сингла

9

Макс, Вы круто поработали .. Вас.. команду ждёт супер успех! Автор МД АФС.. автор нового Высоцкого.. совсем другого. Но слабак с ПК..

0

Ольга, как вас найти в Инстаграмме? Я саунд продюсер из Питера, работаю в Тинькофф:)

2

Макс, мой личный акк в инсте @littlecitybird

1
0

Видимо, времена, когда можно было создавать крутую музыку на коленке и наращивать популярность органически миновали...
Прям представила себе Тома Йорка, который сидит такой на Пинерест и создает себе образ артиста, которым хочет быть, чтобы развиваться в рамках общей продуманной концепции :D

Удачи в творчестве! Здорово, когда человек горит любимым делом.

19

Снорри, спасибо! Думаю, что системный подход и творческая составляющая не конкурируют друг с другом, за них отвечают разные части психики)

17

Ольга, мне кажется, за это должны отвечать реально разные люди)) допустим, вас зажигает процесс творчества и всё такое, но когда переключаешься на эту бухгалтерию таргетирования, продвижения, метрик и прочего, неужели тоска не прошибает и так же прёт? не думаю. особенно когда видишь этот кризис перепроизводства в музыке и пытаешься по сути орнуть про себя громче, чтоб хоть кто-то услышал..

7

Александр, тоска меня не прошибает, но вы правы. Когда мозг перестраивается на режим менеджмента, сочинять музыку уже сложно. Но я это тоже сменеджерила (хехе), теперь для творчества выбираю конкретные дни, в которые настраиваюсь на поток. Нормально получается, хотя менеджмент очень много времени требует, конечно(

3

Ольга, с другой стороны отдых это смена деятельности. Пока делаете одно, отдыхаете в другом.

1
0

Молодчина!

15
0
Герой Т—Ж

01.02.21, 09:28

Люблю музыку, люблю Florence and The Machine (рекомендую съездить на ее концерт, когда получится - живьем она еще круче записей).
Кардиограммная - для начала неплохо, но не цепляет в первую очередь голос. Работайте над этим, выпускайте больше и регулярно неидеального материала на ютубе, и тогда что-то может получиться.
Над стадионами мечтают все, а получается у единиц. Я бы порекомендовал начать мечтать о более доступном и разумном - концерт в "16 тонн" намного более актуальная для вас цель, кмк.
Удачи.

12

really, спасибо за комментарий! На концерте Florence была в 2012-м году в Милане, сидела на самом последнем ряду стадиона, волной ее энергии накрывало даже там.

Над голосом работаю и буду продолжать! Эта песня вообще не в моем тембре, так что максимально для меня невыгодная. Но уж какая сочинилась))

6
Герой Т—Ж

01.02.21, 13:08

Амстердам '12 - аутентично, интересно, шероховато, 5/10
Цюрих '15 - большой шаг вперед, хороший звук, 7/10
Мюнхен '19 - прыжок вперед, идеальный звук, мурашки табунами, 10/10
:)

5

really, вау, да вы прям поклонник! интересно будет посмотреть видео с этих концертов, чтобы понять, как она развивалась. спасибо!

6
0

прослушал на "Яндекс_музыка". Необычно.
Лайк)

9
0

Как слоооожно то :(
Я думал, что все проще с выпуском и продвижением у артистов.

8

тьфунатебя, о да, тут целый дивный новый мир

4

тьфунатебя, ну если есть куча бабла, то всё намного легче)

1
0

03.02.21, 06:50

Отредактировано

«Талантам надо помогать - бездарности пробьются сами»...
Ух... кто-то это сказал, а вы и талантливы и такой путь прошли в одиночку, что под силу человеку с очень большой верой в себя! Молодец! Эта статья, это тоже своего рода продвижение - вот я далёкий от подобных тем Послушал И лайк на Я.М поставил, потому что работа огромная проделана!
По песне: очень перекликается гармония с Дианой Арбениной в каких то моментах и это знак, в какой паблик можно сделать посев 😎
Теперь про вокал: очень чувственно на низких и в спокойном режиме, а резать начинает, когда выплёскивается попытка эмоционального взрыва ... надо использовать дальше сильные стороны и оттачивать на репетициях слабые ... больше давайте слушать здравым критикам, со стороны реально виднее
Про аранжировки: сочная виолончель слышна, суицидальное фортепиано...не хватило оркестрового развития как будто... значит это дело следующих треков!
А так все очень круто для первого раза и главное - есть перспектива! Найдите единомышленников и заговорщиков, творите совместно и будет ярче, богаче и народнее!
Ждём новых релизов 🌟

7

Mikhail, большое спасибо за конструктивный отзыв, во многом вы правы, буду иметь в виду!
Новый релиз был буквально вчера, и я уже чуть лучше пою в нем (да и сам проект новый): band.link/ignite

1

Ольга, вот ок... пример - ваш новый трек! Поскольку мы уже с вами считай родственники, после прочтения такой длинной научной работы - хочется быстрее послушать, что же там ... во втором пришествии... Но... меня (возможно как и многих слушателей) нет нигде, кроме Я.М. ... потому что а) я не меломан б) мне одной платной подписки хватает для своих нужд ...
И вот, о чудо - в Я.М. только трек Кардиограмма ... а значит ожидания провалены, зайду ли ещё раз за этим вторым треком? ... уже вопрос!
...
Вывод: успеха от коммерции в раскрутке чуть ли не больше, чем от качества податного материала... когда он будет доступен везде и вы об этом скажете 1000, послушают 10... ну и далее по восходящей ...
PS: не кликабельные ссылки не работают как нужно - копипастить их лень.
Ждём второй трек ✌️

3

Mikhail, вы смешной!

0

Ольга, послушал ... добавляю отзыв ... второй трек это второй проект ... а раз это оказался новый проект, то значит поиск новой себя продолжается! Очень образ напомнил эльфийку из Властелин колец... удачи вам в поиске своего слушателя! Фото - огненные ))) Наверное с первым образом Севастьяновой тут мало общего ... много хоров и нирваны ))) кому то и это нравится! Удачи вам!

2

Mikhail, треки нового проекта есть (и сразу были) и на Яндекс.Музыке в том числе, так что зря вы на меня напраслину возвели.
Своего слушателя ищу и найду, спасибо за пожелания!

1

Hhhjjj, спасибо, рада, что статья показалась полезной! Про музыку — это всегда такое субъективное дело, что вы меня не обидели. И, кстати, я уже слышала такое мнение именно про эту песню, причем не один раз) Но потом люди говорили, что зачем-то (!) переслушали ее еще раз, а потом еще, и еще, и теперь она у них в плейлисте. Меня саму очень удивляет этот ее эффект, но вот такая она получилась.

6
0

"пробная версия Ableton"

5

Олег, мой любимый мем!

4
0

Работа конечно колоссальная проделана. Я даже читать устал, а вы через все это прошли в реале )

"На прослушиваниях я заработала 0 долларов 0 центов" 😂👍🏼
А вообще за все время хоть какие-то деньги получилось отбить, учитывая те немалые и материальные и духовно-физические вложения, что были сделаны?

Послушал в вк все три песни, прикольно, но мне если честно голос не очень понравился. Причем возникло ощущение что вы можете лучше, но как будто.. не получается раскрыть его полностью? А может это просто вкусовщина. Скорее всего. В любом случае, искренне желаю успеха ) Не останавливайтесь.

5

Артём, спасибо! Статья и правда гигантская, проходить через это все было легче, чем сесть и описать)
Деньги пока не отбились совсем, но, надеюсь, еще в будущем. Про голос вы правы — старые песни не в моем диапазоне, и я с тех пор немного лучше научилась петь. Вчера был релиз моего нового проекта Царица Птиц, он уже лучше меня раскрывает: band.link/ignite

1
0

Крутейшая статья!! Не припомню ничего похожего. Много историй успеха, мало историй ошибок выжившего, а тут «история начала» в реалтайме! Интересно!
А для тех кто занимается музыкой, ваши таблицы и наработки, наверное, клад.
Голос с музыкой, приятные и гармоничные. Не на мой вкус, но уверенна, вы найдёте свою аудиторию. 😉

И т-ж респект за такой материал)

5

Варвара, спасибо! Да, посмотрим, чем эта "история начала" в итоге кончится (или не кончится, надеюсь))

1
0

Припев чем-то Земфиру напоминает)

4
0

Послушала на «Яндекс-музыке», мне понравилось. Здорово! Удачи!

4

Анастасия, спасибо!

4
0
Герой Т—Ж

+3

01.02.21, 13:19

"Готовым надо быть ко всему. Что именно можно и нельзя у дистрибьютора, вы узнаете во время загрузки трека."

при этом невозможно быть готовым к тому, что твой релиз будут отклонять из-за бредовых правил, которые к тому же не на всех распространяются. Типа того, что например на обложке не должно быть чисто белого цвета. Или то что обязательно должно быть написано название исполнителя и трека. И хорошо, если бы требовали у всех, по факту получается, что ноунеймы должны подстраиваться под эти правила, а известные коллективы могут делать все что угодно. Да и кому в 2021 нужно название на обложке? Кто-то смотрит обложки без прослушивания? Это нужно было раньше когда были физ. носители.

И вот ты отправляешь свой трек на модерацию, ждешь две недели, тебе приходит откат на обложку, ты ее редактируешь и опять ждешь. И все эти дни ожидания превращаются в бесконечность. При этом при отклонении не пишут, что именно не так, просто: отклонено, исправьте обложку.

На лейблы стучаться вообще бессмысленно, им не нужен неизвестный Вася Пупкин, им нужен состоявшийся артист, которого надо подтолкнуть и выкачивать деньги. Они и сами об этом говорят и не скрывают этого

4
0

Нахожусь где-то там же по уровню прослушиванийна сервисах, хотя в инсте около 10к, а по музыке - закончил консерваторию, играю на электроскрипке, аранжировки и саунд делаю сам. Коллаборация возможна?

4
0

Это лучшее, что я читал про музыкальную индустрию, когда потомки зададутся вопросом: "Каково оно было тогда, в 2021?" - покажу им эту статью)

4
0

Ольга, большое спасибо за статью и творческих вам успехов!
Надеюсь, через пару лет смогу говорить друзьям: "А я читал эту вашу Севастьянову на Т-Ж еще когда она была неизвестной" :)

У вас все получится, Ольга. Удачи вам!)

4

Александр, спасибо! сохраню себе ваш комментарий, покажу вам, когда подойдете за автографом ;)

3

Сергей, какая удивительная способность унизить человека в форме поддержки.

4
0

Спасибо за интересную и подробную историю. Карта для начинающего музыканта. Успеха вам!

3

Павел, мы не считаем это конструктивной критикой. Относитесь с уважением к труду авторов

3
0

На самом деле, всё можно сделать гораздо проще!!! В частности, самому научиться качественно и профессионально сочинять песни и писать аранжировки, вокал тоже развивать с преподавателем и самому-себе стать продюсером!!! По-поводу выступлений согласен: девушка за роялем не в тренде, но почему бы не собрать свою группу??? Есть очень много даже профессиональных музыкантов, которые будут согласны и без денег поработать на начальном этапе, есть куча репбаз, куча пабликов!!! И нафиг не нужны никакие лейблы и продюсеры !!! Лично я просто пошел и два года отучился на теорию композиции, вокалом занимаюсь частным образом..... НО, чистовую работу лучше делать в студии, а административную рутину, в первое время, можно возложить на друга или родственника))

3
0

Вы сильная духом- это важно. В "Кардиограмной" вокал существенно провален. В этой песне текст главный, а в него приходиться вслушиваться. Немного монотонная вещь, надо бы порельефнее. Проверяйте свои песни на телефоне. Я бы изменил ваш формат в сторону хита. Вам нужно ещё поискать себя в музыке. Но вы уже большая молодчина. Я вас уважаю как личность (пока), возможно зауважаю и как музыканта:). Надеюсь вам повезёт. Удачи!

3

Ольга, тот же ФрешТюнс. Года полтора-два назад я в своей статье об этом подробно прошёлся. Не знаю, можно ли тут ссылки публиковать, по названию легко найти: "Сам себе лейбл или все виртуальные лейблы - лохотронщики (как самому релизить свои альбомы и синглы)". С тех пор уже больше сотни релизов опубликовал и своих и других артистов и не меньше сотни людей научил релизиться самостоятельно, бесплатно подсказывая если возникают вопросы и сложности. Считаю, что, чем больше людей будут в теме и не будут давать себя обманывать "виртуальным лейблам" - тем лучше.

3
0

Вы очень много денег потратили в никуда. Сведение и мастеринг для музыканта основа. Я потратил пару месяцев, но научился этим премудростям самостоятельно. С годами понимаю, что выстреливают проекты, в которых вложены копейки, собранные на коленках, но с любовью. В целом, Вы проделали титаническую работу. Желаю Вам творческих успехов!

3
0

Ольга, вы фантастически упорная и терпеливая! Удачи вам, пусть всё получится :)

3
0

Слушайте, ну только за такую развернутую статью вам лайк безоговорочно! Это ж сколько труда, все так подробно описать! Молодец! Очень интересно было прочитать, хотя многое и знал. Сам уже долгое время являюсь "инди" - музыкантом ))) И кроме как своего канала на ютубе, ничего больше сделать не смог. Слишком много времени на это надо тратить. А у вас, я думаю, получится. Удачи!

3

Сообщество